Ang kwento ni Narcissus ay isa sa mga pinaka nakakaintriga na kwento mula sa Greek mythology. Ito ay isang halimbawa ng Boeotian pederastic cautionary tale – isang kuwentong naglalayong ituro sa pamamagitan ng counterexample.

Si Narcissus ay anak ng diyos ng ilog na si Cephissus at ng nymph na si Liriope. Siya ay nakilala sa kanyang kagandahan, na naging dahilan upang marami ang umibig nang walang pag-asa. Ang kanilang mga pagsulong, gayunpaman, ay sinalubong ng paghamak at hindi pinansin.

Isa sa mga humahangang ito ay ang Oread nymph, si Echo. Nakita niya si Narcissus habang siya ay nangangaso sa kakahuyan at nabihag. Naramdaman ni Narcissus na siya ay binabantayan, dahilan upang ipakita ni Echo ang kanyang sarili at lumapit sa kanya. Ngunit malupit siyang itinulak ni Narcissus palayo na iniwan ang nimpa sa kawalan ng pag-asa. Dahil sa paghihirap ng pagtanggi na ito, nagpagala-gala siya sa kakahuyan sa natitirang bahagi ng kanyang buhay, sa wakas ay nalanta hanggang sa ang natitira na lang sa kanya ay isang echo sound.

Ang kapalaran ni Echo ay narinig ni Nemesis, ang diyosa ng paghihiganti at paghihiganti. . Dahil sa galit, kumilos siya para parusahan si Narcissus. Dinala siya nito sa isang pool, kung saan tumingin siya sa tubig. Nang makita niya ang sarili niyang repleksyon, agad siyang nahulog. Nang sa wakas ay naging malinaw na ang paksa ng kanyang mga pagmamahal ay hindi hihigit sa isang pagmuni-muni, at na ang kanyang pag-ibig ay hindi matutupad, siya ay nagpakamatay. Ayon sa Metamorphoses ni Ovid, kahit na tumawid si Narcissusang Styx – ang ilog na bumubuo sa hangganan sa pagitan ng Earth at Underworld – patuloy niyang tinitigan ang kanyang repleksyon.

Ang kanyang kuwento ay may pangmatagalang pamana sa iba't ibang paraan. Pagkamatay niya, isang bulaklak ang tumubo na may pangalan niya. Minsan pa, ang karakter ni Narcissus ang pinagmulan ng terminong narcissism – isang pagsasaayos sa sarili.

Nakuha ng paintbrush ni Caravaggio

Ang mito ni Narcissus ay muling ikinuwento sa marami beses sa panitikan, halimbawa ni Dante ( Paradiso 3.18–19) at Petrarch ( Canzoniere 45–46). Ito rin ay isang kaakit-akit na paksa para sa mga artista at kolektor sa panahon ng Italian Renaissance, dahil, ayon sa theorist Leon Battista Alberti, “ang imbentor ng pagpipinta … ay si Narcissus … Ano ang pagpipinta ngunit ang pagkilos ng pagyakap sa ibabaw ng sining sa pamamagitan ng sining. pool? ”.

Pagpinta ni Narcissus ni Caravaggio, na naglalarawan kay Narcissus na nakatingin sa tubig pagkatapos umibig sa sarili niyang repleksyon

Credit ng Larawan: Caravaggio, Public domain, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Ipininta ni Caravaggio ang paksa noong mga 1597–1599. Ang kanyang Narcissus ay inilalarawan bilang isang nagbibinata na nakasuot ng eleganteng brocade double (kontemporaryong fashion kaysa saklasikal na mundo). Habang nakaunat ang mga kamay, yumuko siya pasulong upang titigan ang sariling baluktot na repleksyon na ito.

Sa tipikal na istilong Caravaggio, contrasting at theatrical ang liwanag: ang matinding liwanag at dilim ay nagpapataas ng pakiramdam ng drama. Ito ay isang teknik na kilala bilang chiaroscuro . Dahil ang paligid ay nababalot ng isang malagim na kadiliman, ang buong pokus ng imahe ay si Narcissus mismo, na nakakulong sa isang kawalan ng ulirat ng mapanglaw. Ang hugis ng kanyang mga braso ay lumilikha ng isang pabilog na anyo, na kumakatawan sa madilim na kawalang-hanggan ng obsessive self-love. Mayroon ding isang matalinong paghahambing na ginagawa dito: parehong Narcissus at mga artist ay gumagamit ng kanilang sarili upang likhain ang kanilang sining.

Isang Pangmatagalang Pamana

Ang sinaunang kuwentong ito ay nagbigay inspirasyon sa mga modernong artist , masyadong. Noong 1937, inilarawan ng surrealist na Espanyol na si Salvador Dalí ang kapalaran ni Narcissus sa isang malawak na oil-on-canvas na landscape. Si Narcissus ay inilalarawan ng tatlong beses. Una, bilang kabataang Griyego, lumuluhod sa gilid ng pool ng tubig na nakayuko ang ulo. Sa malapit ay isang napakalaking sculptural na kamay na may hawak na basag na itlog kung saan tumutubo ang isang bulaklak na narcissus. Pangatlo, lumilitaw siya bilang isang estatwa sa isang plinth, sa paligid kung saan ay isang grupo na tinanggihan ang mga magkasintahan na nagdadalamhati sa pagkawala ng guwapong kabataan.

'Metamorphosis of Narcissus' ni Salvador Dalí

Larawan Pinasasalamatan: Pampublikong domain, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Ang kakaiba at nakakabagabag na istilo ni Dalí, na may dobleng larawan at mga visual na ilusyon,lumilikha ng parang panaginip, hindi sa daigdig na eksena, na umaalingawngaw sa mahiwagang sinaunang alamat na ito na nakaligtas sa mga ambon ng panahon. Higit pa rito, ang interes ni Dalí sa paghahatid ng mga epekto ng guni-guni at maling akala ay angkop para sa kuwento ni Narcissus, kung saan ang mga tauhan ay pinahihirapan at dinaig ng matinding damdamin.

Si Dalí ay gumawa ng isang tula na ipinakita niya sa tabi ng kanyang pagpipinta noong 1937, na kung saan nagsisimula:

“Sa ilalim ng split sa umuurong na itim na ulap

ang hindi nakikitang sukat ng tagsibol

ay nag-o-oscillating

sa sariwang kalangitan ng Abril.

Sa pinakamataas na bundok,

ang diyos ng niyebe,

nakayuko ang kanyang nakasisilaw na ulo sa nahihilo na espasyo ng mga pagmuni-muni,

nagsisimulang matunaw sa pagnanasa

sa mga patayong katarata ng pagkatunaw

pinaghihiwalay ng malakas ang sarili sa gitna ng mga dumi ng mga mineral,

o

sa pagitan ng mga katahimikan ng mga lumot

patungo sa malayong salamin ng lawa

kung saan,

nawala ang mga belo ng taglamig,

bago niyang natuklasan

ang kidlat

ng kanyang tapat na larawan.”

Ibinaling din ni Lucien Freud ang kanyang atensyon sa alamat na ito, na lumikha ng panulat at tinta na naglalarawan ion noong 1948. Kabaligtaran sa epikong tanawin ni Dalí, lumapit si Freud upang makuha ang mga detalye ng mukha ni Narcissus. Ang ilong, bibig at baba ay nakikita, ngunit ang mga mata ay naputol sa repleksyon,  na ibinabalik ang focus ng drawing sa self-absorbed figure.