Nola lagundu zuen Joshua Reynoldsek Errege Akademia ezartzen eta arte britainiarra eraldatzen?

Harold Jones 18-10-2023
Harold Jones
Somerset House-ko Areto Nagusia Courtauld galeriaren parte da orain.

1768ko abenduaren 10ean, Jorge III.a erregeak akta pertsonal bat eman zuen Errege Akademia bat sortzeko. Erakusketen eta hezkuntzaren bidez artea eta diseinua sustatzea zuen helburu.

Bere lehen presidenteak, Joshua Reynolds-ek bultzatuta, britainiar pinturaren egoera eraldatzeko parte handia izan zuen merkatarien lanbidetik lanbide estimatu eta intelektual izatera.

Artearen egoera XVIII.mendean

XVIII.mendean, artisten egoera soziala baxua zen. Faktore kalifikatzaile bakarrak geometria, historia klasikoa eta literatura ezagutzak dituen heziketa orokorra izatea zen. Artista asko klase ertaineko merkatarien semeak ziren, aprendiz sistema tradizionaletan trebatuak eta ordainpeko laguntzaile gisa lan egiten zutenak.

Artista aspirante bat pinturaren adar batean espezializatuko zen orduan. Generorik errespetatuena historiako margolanak izan ziren: Antzinako Erromako, Bibliako edo mitologiako istorioak irudikatzen dituzten mezu moralak goratzeko lanak. Arte-modu "goi" honen eskaria, oro har, Tiziano edo Caravaggio bezalako lehen maisu zaharren margolanek bete zuten.

Honek britainiar gaitasun artistiko gehienak erretratu bihurtu zituen, ia edonork ordaindu zezakeelako neurri batean. – dela oliotan, klarionetan edo arkatzetan. Paisaiak ere ezagunak egiten dira, emozioa adierazteko modu bihurtu baitziren edoadimena erreferentzia klasikoen bidez. Ontziak, loreak eta animaliak bezalako beste gai batzuek ere sinesgarritasuna lortu zuten.

Haendelen kontzertuekin eta Hogarth-en erakusketekin, Foundling Hospital aitzindaria izan zen artea jendaurrean aurkezten. Irudiaren iturria: CC BY 4.0.

Ikusi ere: Nola jokatu zuten zaldiak Lehen Mundu Gerran

Arte ekoizpen hori gorabehera, XVIII.mendearen erdialdean, artista britainiarrek euren lanak erakusteko aukera gutxi zeuden. Beharbada, Britainia Handiko artearen lehen erakustaldietako bat -gaur ezagutzen dugun galeria publiko baten zentzuan- Foundling Hospitalean izan zen. William Hogarth-ek zuzendutako ongintzazko ahalegina izan zen, non Londresko umezurtz umeentzako dirua biltzeko lan-arteak erakusten ziren.

Hainbat taldek jarraitu zuten Hogarth-en adibidea, arrakasta ezberdinarekin garatuz. Hala ere, hauek artelanak erakusteko ziren soilik. Hemen, Errege Akademiak bere burua bereiztuko zuen dimentsio berri bat eskainiz: hezkuntza.

Akademia ezartzen da

Akademia berria, beraz, bi helbururekin sortu zen: artistaren maila profesionala goratzea adituen prestakuntzaren bidez, eta maila altua betetzen duten lanen garaikideen erakusketak antolatu. Lan kontinentalean nagusi diren gustuekin lehiatzeko, britainiar artearen estandarrak igo eta gustu onaren kanon ofizial batean oinarritutako nazio-interesa bultzatu nahi izan zuen.

Nahiz eta Henry Cheere izeneko eskultore batek bat egin zuen.1755ean akademia autonomo bat ezartzeko saiakerak ez zuen arrakastarik izan. Sir William Chambers izan zen, britainiar gobernuaren eskem arkitektonikoak gainbegiratu zituena, bere kargua Jorge III.aren babesa lortzeko eta laguntza ekonomikoa lortzeko erabili zuena 1768an. Lehen presidentea Joshua Reynolds margolaria izan zen.

Burlington Houseko patioa, non gaur egun Errege Akademiak egoitza duen. Irudiaren iturria: robertbye / CC0.

Sorrerako 36 kideen artean lau italiar, frantziar bat, suitzar bat eta amerikar bat zeuden. Talde honen artean bi emakume zeuden, Mary Moser eta Angelica Kauffmann.

Royal Academy-ren kokapena Londres erdialdetik salto egin zen Pall Mall, Somerset House, Trafalgar Square eta Burlington House-ko espazioak okupatuz. Piccadilly, gaur egun dagoen tokian. Une honetako presidenteak, Francis Grant-ek, urteko £ 1eko alokairua lortu zuen 999 urtez.

Udako Erakusketa

Apirilean ireki zen arte garaikideko lehen erakusketa. 1769 eta hilabete iraun zuen. Royal Academy Summer Exhibition izenez ezagutzen dena, artistentzat izena emateko aukera bihurtu zen, eta urtero antzezten izan da geroztik hutsik egin gabe.

Udako Erakusketa Somerset House-n egin zenean, bat izan zen. Georgiako Londresko ikuskizun handietatik. Klase guztietako jendea Sir William Chambersen bereziki diseinatutako geletan pilatu zen. Argazkiak zintzilik zeuden lurretik sabairainotartean utzitako hutsuneak, Britainia Handiko gizartearen paralelismo dotorea eskainiz.

Lehia handia sortu zen artisten artean euren lana "lerroan" zintzilikatzeko, horma-atala begien parean dagoena, ziurrenik potentziala harrapatuko zuena. eroslearen begia.

Lerroaren gainean zintzilik zeuden irudiak hormatik zintzilik ateratzen ziren, bernizatutako mihiseen distira gutxitzeko. Lerroaren azpiko eremua irudi txikiago eta zehatzagoetarako gorde zen.

1881eko Udako Erakusketaren ikuspegi pribatua, William Powel Frith-ek margotu zuen bezala. Erakuskek erakartzen zituzten bisitariak obrak bezain ikusgarri bihurtu ziren.

Lerroan zintzilik zeuden margolanak errege-familiako kideen erretratu luzeetarako gordetzen ziren, baina lekua ere egiten zuten pertsona ospetsuentzat. Eguna – Devonshireko dukesa bezalako gizartearen edertasunak, Johnson doktorea bezalako idazleak eta Nelson bezalako heroi militarrak.

Argazkirik gabeko mundu batean, pertsonaia ospetsu hauek gela batean hain kolore bizian eta heroikoan irudikatuta ikustea. jarrerak zirraragarriak izan behar ziren.

Hormak berdez estalita zeuden, hau da, artistek sarritan berdea saihesten zuten margolanetan eta pigmentu gorriak aldezten zituzten.

Joshua Reynolds and the Grand Manner

'The Ladies Waldegrave', Reynolds-ek 1780an margotutakoa, Handian Manneraren ohikoa zen.

Agian Errege-kiderik garrantzitsuena izan zen.Akademia Joshua Reynolds zen. 1769 eta 1790 artean 15 hitzaldiko serie bat eskaini zion Akademiari. «Arteari buruzko diskurtsoak» hauek argudiatu zuten margolariek ez zutela natura morroiki kopiatu behar, baizik eta forma idealizatu bat margotu behar zutela. Honek,

«estilo handia deitzen dena asmakizunari, konposizioari, adierazpenari eta are margotuari eta draperiari ere ematen dio».

Arte klasikoaren eta italiarren estiloan oinarritzen zen asko. maisuak, Grand Manner izenez ezaguna bihurtuz. Reynoldsek erretraturara egokituko zuen hori, «goi arte» generora igoz. Bere arrakastaren gorenean, Reynoldsek 200 £ kobratu zituen luze-erretratu baten truke, erdi mailako klase ertaineko urteko batez besteko soldataren batura.

Ikusi ere: History Hit Daily Mail Chalke Valley History Festival-ekin elkartzen da

'Acland koronela eta Lord Sydney, The Archers' margotua. Reynoldsek 1769an.

Harold Jones

Harold Jones esperientziadun idazle eta historialaria da, gure mundua eratu duten istorio aberatsak aztertzeko grina duena. Kazetaritzan hamarkada bat baino gehiagoko esperientzia duen, xehetasunetarako begi zorrotza du eta iraganari bizia emateko benetako talentua. Asko bidaiatu eta museo eta kultur erakunde nagusiekin lan egin ondoren, Harold historiako istorio liluragarrienak azaltzera eta munduarekin partekatzen ari da. Bere lanaren bidez, ikasteko zaletasuna eta gure mundua eratu duten pertsonen eta gertakarien ulermen sakonago bat piztea espero du. Ikertzen eta idazten lanpetuta ez dagoenean, Haroldi ibilaldia egitea, gitarra jotzea eta familiarekin denbora pasatzea gustatzen zaio.