فہرست کا خانہ
سمرسیٹ ہاؤس کا عظیم کمرہ اب کورٹالڈ گیلری کا حصہ ہے۔10 دسمبر 1768 کو، کنگ جارج III نے ایک رائل اکیڈمی کے قیام کے لیے ایک ذاتی ایکٹ جاری کیا۔ اس کا مقصد نمائش اور تعلیم کے ذریعے آرٹ اور ڈیزائن کو فروغ دینا تھا۔
بھی دیکھو: برطانیہ نے ہٹلر کو آسٹریا اور چیکوسلواکیہ سے الحاق کرنے کی اجازت کیوں دی؟اس کے پہلے صدر، جوشوا رینالڈز کے ذریعے چلایا گیا، اس نے برطانوی پینٹنگ کی حیثیت کو تاجر کے دستکاری سے ایک معزز اور دانشورانہ پیشے میں تبدیل کرنے میں اہم کردار ادا کیا۔
18ویں صدی میں آرٹ کی حیثیت
18ویں صدی میں، فنکاروں کی سماجی حیثیت کم تھی۔ اہلیت کے واحد عوامل جیومیٹری، کلاسیکی تاریخ اور ادب کے علم کے ساتھ عام تعلیم حاصل کرنا تھا۔ بہت سے فنکار متوسط طبقے کے تاجروں کے بیٹے تھے، جنہوں نے روایتی اپرنٹس شپ سسٹم میں تربیت حاصل کی تھی اور بطور معاوضہ اسسٹنٹ کام کیا تھا۔ سب سے زیادہ قابل احترام صنف تاریخ کی پینٹنگز تھی - اخلاقی طور پر ترقی دینے والے پیغامات کے ساتھ کام کرتی ہے جو قدیم روم، بائبل یا افسانوں کی کہانیوں کی عکاسی کرتی ہے۔ آرٹ کی اس 'اعلی' شکل کی مانگ کو عام طور پر موجودہ اولڈ ماسٹر پینٹنگز نے ٹائٹین یا کاراوگیو کی پسند سے پورا کیا۔
اس نے زیادہ تر برطانوی فنکارانہ صلاحیتوں کو پورٹریٹ میں ڈھالا، کیونکہ تقریباً کوئی بھی کسی حد تک اسے برداشت کرسکتا ہے۔ - چاہے تیل، چاک یا پنسل میں۔ مناظر بھی مقبول ہو جاتے ہیں، کیونکہ وہ جذبات کے اظہار کا ایک طریقہ بن جاتے ہیں۔کلاسیکی حوالوں کے ذریعے عقل۔ دیگر مضامین جیسے بحری جہاز، پھولوں اور جانوروں نے بھی اعتبار حاصل کیا۔
ہینڈل کے کنسرٹس اور ہوگارتھ کی نمائشوں کے ساتھ، فاؤنڈلنگ ہسپتال عوام کے سامنے فن کو پیش کرنے میں پیش پیش تھا۔ تصویری ماخذ: CC BY 4.0.
آرٹ کی اس پیداوار کے باوجود، 18ویں صدی کے وسط میں، برطانوی فنکاروں کے لیے اپنے کام کی نمائش کا بہت کم موقع تھا۔ شاید برطانیہ میں آرٹ کی پہلی نمائشوں میں سے ایک - ایک عوامی گیلری کے معنی میں جسے ہم آج جانتے ہیں - فاؤنڈلنگ ہسپتال میں تھا۔ یہ ولیم ہوگارتھ کی زیرقیادت ایک خیراتی کوشش تھی، جہاں لندن کے یتیم بچوں کے لیے رقم اکٹھا کرنے کے لیے فنون لطیفہ کا مظاہرہ کیا گیا۔
کئی گروہوں نے ہوگارتھ کی مثال کی پیروی کی، مختلف کامیابیوں کے ساتھ ترقی کرتے ہوئے۔ پھر بھی یہ خصوصی طور پر آرٹ ورک کی نمائش کے لیے تھے۔ یہاں، رائل اکیڈمی ایک نئی جہت پیش کر کے خود کو الگ کر دے گی: تعلیم۔
بھی دیکھو: قدیم روم اور رومیوں کے بارے میں 100 حقائقاکیڈمی قائم ہے
اس لیے نئی اکیڈمی کی بنیاد دو مقاصد کے ساتھ رکھی گئی تھی: ماہرانہ تربیت کے ذریعے فنکار کی پیشہ ورانہ حیثیت کو بلند کرنا، اور عصری کاموں کی نمائش کا اہتمام کرنا جو ایک اعلیٰ معیار پر پورا اترتے ہیں۔ براعظمی کام کے مروجہ ذوق کا مقابلہ کرنے کے لیے، اس نے برطانوی آرٹ کے معیار کو بلند کرنے اور اچھے ذائقے کے سرکاری اصول کی بنیاد پر قومی مفاد کی حوصلہ افزائی کی کوشش کی۔1755 میں ایک خود مختار اکیڈمی کے قیام کی کوشش کی گئی، یہ ناکام رہی۔ یہ سر ولیم چیمبرز تھے، جنہوں نے برطانوی حکومت کی تعمیراتی اسکیموں کی نگرانی کی، جس نے اپنے عہدے کا استعمال جارج III سے سرپرستی حاصل کرنے اور 1768 میں مالی مدد حاصل کرنے کے لیے کیا۔ پہلے صدر جوشوا رینالڈز، مصور تھے۔
برلنگٹن ہاؤس کا صحن، جہاں آج رائل اکیڈمی قائم ہے۔ تصویری ماخذ: robertbye / CC0۔
36 بانی ارکان میں چار اطالوی، ایک فرانسیسی، ایک سوئس اور ایک امریکی شامل تھے۔ اس گروپ میں دو خواتین تھیں، میری موزر اور انجلیکا کافمین۔
رائل اکیڈمی کا مقام وسطی لندن کے ارد گرد چھلانگ لگا کر پال مال، سمرسیٹ ہاؤس، ٹریفلگر اسکوائر اور برلنگٹن ہاؤس پیکاڈیلی، جہاں یہ آج بھی موجود ہے۔ اس وقت صدر فرانسس گرانٹ نے 999 سالوں کے لیے £1 کا سالانہ کرایہ حاصل کیا۔
گرمی کی نمائش
عصری آرٹ کی پہلی نمائش اپریل میں کھلی 1769 اور ایک ماہ تک جاری رہا۔ رائل اکیڈمی سمر ایگزیبیشن کے نام سے جانا جاتا ہے، یہ فنکاروں کے لیے اپنا نام بنانے کا ایک موقع بن گیا، اور یہ ہر سال بغیر کسی ناکامی کے اسٹیج کیا جاتا ہے۔
جب سمرسیٹ ہاؤس میں پہلی بار سمر ایگزیبیشن کا انعقاد کیا گیا تو یہ ایک تھا۔ جارجیائی لندن کے عظیم چشموں کا۔ تمام طبقات کے لوگ سر ولیم چیمبرز کے خصوصی طور پر تیار کیے گئے کمروں میں ڈھیر ہو گئے۔ تصویریں فرش سے چھت تک لٹکی ہوئی تھیں۔برطانوی معاشرے کا ایک خوبصورت متوازی پیش کرتے ہوئے، درمیان میں خالی جگہیں رہ گئیں۔
فنکاروں کے درمیان ان کے کام کو 'لائن پر' لٹکانے کے لیے زبردست مقابلہ بڑھ گیا - آنکھوں کی سطح پر دیوار کا حصہ، جو ممکنہ طور پر اس صلاحیت کو پکڑے گا۔ خریدار کی آنکھ۔
لائن کے اوپر لٹکی ہوئی تصویروں کو دیوار سے ہٹا دیا گیا تھا تاکہ وارنش شدہ کینوسز پر چمک کو کم کیا جا سکے۔ لائن کے نیچے کا علاقہ چھوٹی اور زیادہ تفصیلی تصویروں کے لیے مخصوص تھا۔
1881 میں سمر ایگزیبیشن کا نجی منظر، جیسا کہ ولیم پاول فریتھ نے پینٹ کیا تھا۔ نمائش میں آنے والے زائرین بھی اتنے ہی شاندار تماشا بن گئے جتنے کہ خود کام۔
لائن پر لٹکی ہوئی پینٹنگز کو شاہی خاندان کے ارکان کی پوری لمبائی کے پورٹریٹ کے لیے مخصوص کیا گیا تھا، لیکن اس کے ساتھ ساتھ مشہور شخصیات کے لیے بھی جگہ بنائی گئی تھی۔ دن – معاشرے کی خوبصورتی جیسے ڈچس آف ڈیون شائر، مصنفین جیسے ڈاکٹر جانسن، اور فوجی ہیرو جیسے نیلسن۔
فوٹو گرافی کے بغیر دنیا میں، ان مشہور شخصیات کو ایک کمرے میں اس طرح کے متحرک رنگ اور بہادری میں دکھایا گیا ہے پوز یقیناً سنسنی خیز رہے ہوں گے۔
دیواروں کو سبز رنگ میں ڈھانپ دیا گیا تھا، یعنی فنکار اپنی پینٹنگز میں اکثر سبز رنگ سے گریز کرتے تھے اور اس کی بجائے سرخ رنگوں کو پسند کرتے تھے۔
جوشوا رینالڈز اور گرینڈ مینر
'The Ladies Waldegrave'، جسے رینالڈز نے 1780 میں پینٹ کیا تھا، گرینڈ مینر کا مخصوص تھا۔
شاید رائل کا سب سے اہم رکناکیڈمی جوشوا رینالڈز تھی۔ انہوں نے 1769 اور 1790 کے درمیان اکیڈمی کو 15 لیکچرز کی ایک سیریز پیش کی۔ ان 'آرٹ پر ڈسکورسز' نے دلیل دی کہ مصوروں کو فطرت کی غلامی سے نقل نہیں کرنی چاہیے بلکہ ایک مثالی شکل پینٹ کرنی چاہیے۔ یہ،
'جس چیز کو عظیم الشان انداز کہا جاتا ہے اسے ایجاد، کمپوزیشن، اظہار، اور یہاں تک کہ رنگ سازی اور ڈریپری کو بھی دیتا ہے'۔
اس نے کلاسیکی آرٹ اور اطالوی طرز پر بہت زیادہ توجہ دی ماسٹرز، گرینڈ مینر کے نام سے جانا جاتا ہے۔ رینالڈز اسے پورٹریٹ کے مطابق ڈھالیں گے، اسے 'ہائی آرٹ' کی صنف میں بڑھا دیں گے۔ اپنی کامیابی کے عروج پر، رینالڈز نے ایک مکمل طوالت کے پورٹریٹ کے لیے £200 چارج کیا – اوسطاً متوسط طبقے کی سالانہ تنخواہ کا مجموعہ۔
'کرنل ایکلینڈ اور لارڈ سڈنی، دی آرچرز' رینالڈز کی طرف سے 1769 میں۔