এর প্রথম প্রেসিডেন্ট, জোশুয়া রেনল্ডস দ্বারা চালিত, এটি একজন ব্যবসায়ীর নৈপুণ্য থেকে ব্রিটিশ চিত্রকলার মর্যাদাকে একটি সম্মানিত এবং বুদ্ধিজীবী পেশায় রূপান্তর করতে একটি প্রধান ভূমিকা পালন করেছে।

18 শতকে শিল্পের মর্যাদা

18 শতকে শিল্পীদের সামাজিক মর্যাদা কম ছিল। জ্যামিতি, শাস্ত্রীয় ইতিহাস এবং সাহিত্যের জ্ঞান সহ একটি সাধারণ শিক্ষা থাকাই একমাত্র যোগ্যতার কারণ। অনেক শিল্পী ছিলেন মধ্যবিত্ত ব্যবসায়ীদের সন্তান, যারা ঐতিহ্যবাহী শিক্ষানবিশ ব্যবস্থায় প্রশিক্ষণ নিয়েছিলেন এবং বেতনের সহকারী হিসেবে কাজ করেছিলেন।

একজন উচ্চাকাঙ্ক্ষী শিল্পী তখন চিত্রকলার একটি শাখায় বিশেষজ্ঞ হতেন। সবচেয়ে সম্মানিত ধারাটি ছিল ইতিহাসের চিত্রকর্ম - প্রাচীন রোম, বাইবেল বা পুরাণের গল্পগুলিকে চিত্রিত করে আঁকা নৈতিকভাবে উন্নত বার্তাগুলির সাথে কাজ করে। এই 'উচ্চ' শিল্পের চাহিদা সাধারণত টাইটিয়ান বা কারাভাজিওর পছন্দের দ্বারা বিদ্যমান ওল্ড মাস্টার পেইন্টিং দ্বারা পূরণ করা হয়েছিল৷

এটি বেশিরভাগ ব্রিটিশ শৈল্পিক ক্ষমতাকে প্রতিকৃতিতে পরিণত করেছিল, কারণ প্রায় যে কেউ কিছু মাত্রায় এটি বহন করতে পারে৷ - তেল, চক বা পেন্সিল হোক না কেন। ল্যান্ডস্কেপগুলিও জনপ্রিয় হয়ে ওঠে, কারণ তারা আবেগ প্রকাশের একটি উপায় হয়ে ওঠেশাস্ত্রীয় রেফারেন্সের মাধ্যমে বুদ্ধি। অন্যান্য বিষয়বস্তু যেমন জাহাজ, ফুল এবং প্রাণীও বিশ্বাসযোগ্যতা অর্জন করেছে।

হ্যান্ডেলের কনসার্ট এবং হোগার্থের প্রদর্শনীর মাধ্যমে, ফাউন্ডলিং হাসপাতাল জনসাধারণের কাছে শিল্প উপস্থাপনে অগ্রগামী ছিল। ছবির উৎস: CC BY 4.0.

শিল্পের এই প্রযোজনা সত্ত্বেও, 18 শতকের মাঝামাঝি সময়ে, ব্রিটিশ শিল্পীদের তাদের কাজ প্রদর্শনের খুব কম সুযোগ ছিল। সম্ভবত ব্রিটেনে শিল্পের প্রথম প্রদর্শনগুলির মধ্যে একটি - একটি পাবলিক গ্যালারির অর্থে যা আমরা আজ জানি - ফাউন্ডলিং হাসপাতালে ছিল। এটি ছিল উইলিয়াম হোগার্থের নেতৃত্বে একটি দাতব্য প্রয়াস, যেখানে লন্ডনের অনাথ শিশুদের জন্য অর্থ সংগ্রহের জন্য শিল্পকর্ম প্রদর্শন করা হয়েছিল৷

বিভিন্ন সাফল্যের সাথে বিভিন্ন গোষ্ঠী হোগার্থের উদাহরণ অনুসরণ করে৷ তবুও এগুলো ছিল একচেটিয়াভাবে শিল্পকর্ম প্রদর্শনের জন্য। এখানে, রয়্যাল একাডেমি একটি নতুন মাত্রা প্রদান করে নিজেকে আলাদা করবে: শিক্ষা।

একাডেমি প্রতিষ্ঠিত হয়েছে

অতএব নতুন একাডেমি দুটি উদ্দেশ্য নিয়ে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল: বিশেষজ্ঞ প্রশিক্ষণের মাধ্যমে শিল্পীর পেশাগত মর্যাদা বৃদ্ধি করা এবং সমসাময়িক কাজের প্রদর্শনীর ব্যবস্থা করা যা একটি উচ্চ মান পূরণ করে। মহাদেশীয় কাজের বিরাজমান রুচির সাথে প্রতিযোগিতা করার জন্য, এটি ব্রিটিশ শিল্পের মান বাড়াতে এবং ভালো রুচির একটি অফিসিয়াল ক্যাননের উপর ভিত্তি করে জাতীয় স্বার্থকে উত্সাহিত করার চেষ্টা করেছিল।

যদিও হেনরি চিয়ার নামে একজন ভাস্কর্য তৈরি করেছিলেন1755 সালে একটি স্বায়ত্তশাসিত একাডেমি প্রতিষ্ঠার প্রচেষ্টা, এটি ব্যর্থ হয়েছিল। স্যার উইলিয়াম চেম্বারস ছিলেন, যিনি ব্রিটিশ সরকারের স্থাপত্য পরিকল্পনার তত্ত্বাবধান করতেন, যিনি তৃতীয় জর্জ থেকে পৃষ্ঠপোষকতা পেতে এবং 1768 সালে আর্থিক সহায়তা অর্জনের জন্য তার অবস্থান ব্যবহার করেছিলেন। প্রথম রাষ্ট্রপতি ছিলেন চিত্রশিল্পী জোশুয়া রেনল্ডস।

বার্লিংটন হাউসের আঙিনা, যেখানে আজ রয়্যাল একাডেমি অবস্থিত। ছবির উৎস: robertbye / CC0.

36 জন প্রতিষ্ঠাতা সদস্যদের মধ্যে চারজন ইতালীয়, একজন ফরাসি, একজন সুইস এবং একজন আমেরিকান ছিলেন। এই দলের মধ্যে দুজন মহিলা ছিলেন, মেরি মোসার এবং অ্যাঞ্জেলিকা কফম্যান৷

রয়্যাল একাডেমির অবস্থানটি মধ্য লন্ডনের পল মল, সমারসেট হাউস, ট্রাফালগার স্কোয়ার এবং বার্লিংটন হাউসের স্থান দখল করে পিকাডিলি, যেখানে এটি আজ অবশেষ। এই সময়ে রাষ্ট্রপতি, ফ্রান্সিস গ্রান্ট, 999 বছরের জন্য £1 বার্ষিক ভাড়া সুরক্ষিত করেছিলেন৷

গ্রীষ্মকালীন প্রদর্শনী

সমসাময়িক শিল্পের প্রথম প্রদর্শনী এপ্রিল মাসে খোলা হয়েছিল 1769 এবং এক মাস ধরে চলেছিল। রয়্যাল একাডেমি গ্রীষ্মকালীন প্রদর্শনী হিসাবে পরিচিত, এটি শিল্পীদের জন্য তাদের নাম তৈরি করার একটি সুযোগ হয়ে ওঠে এবং এটি প্রতি বছর ব্যর্থ না হয়ে মঞ্চস্থ করা হয়।

যখন সামরসেট হাউসে প্রথম গ্রীষ্মকালীন প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়েছিল, তখন এটি একটি ছিল জর্জিয়ান লন্ডনের মহান চশমা. স্যার উইলিয়াম চেম্বার্সের বিশেষভাবে ডিজাইন করা কক্ষে সব শ্রেণীর মানুষ স্তূপ করে। ছবি নং সহ মেঝে থেকে ছাদ পর্যন্ত ঝুলানো ছিলবৃটিশ সমাজের একটি মার্জিত সমান্তরাল প্রদান করে এর মধ্যে ব্যবধান।

শিল্পীদের মধ্যে তাদের কাজকে 'লাইনে' ঝুলিয়ে রাখার জন্য দুর্দান্ত প্রতিযোগিতা বেড়েছে - চোখের স্তরে দেয়ালের অংশ, যা সম্ভবত সম্ভাবনাকে ধরবে ক্রেতার চোখ।

বার্নিশ করা ক্যানভাসে আলো কমানোর জন্য লাইনের উপরে ঝুলানো ছবিগুলিকে দেওয়াল থেকে ক্যান্টিলিভার করা হয়েছিল। লাইনের নীচের অংশটি ছোট এবং আরও বিশদ ছবির জন্য সংরক্ষিত ছিল৷

1881 সালে গ্রীষ্মকালীন প্রদর্শনীর ব্যক্তিগত দৃশ্য, উইলিয়াম পাওয়েল ফ্রিথের আঁকা। প্রদর্শনীতে যে দর্শকদের আকৃষ্ট করা হয়েছিল তারা নিজের কাজের মতোই একটি দুর্দান্ত দর্শনীয় হয়ে উঠেছে৷

রেখায় টাঙানো পেইন্টিংগুলি রাজপরিবারের সদস্যদের পূর্ণ দৈর্ঘ্যের প্রতিকৃতির জন্য সংরক্ষিত ছিল, তবে সেলিব্রিটিদের জন্যও জায়গা তৈরি করেছিল৷ দিন – সমাজের সুন্দরীরা যেমন ডাচেস অফ ডেভনশায়ার, ডক্টর জনসনের মতো লেখক এবং নেলসনের মতো সামরিক নায়করা৷

ফটোগ্রাফিবিহীন বিশ্বে, এই সেলিব্রিটিদের এক ঘরে এমন প্রাণবন্ত রঙ এবং বীরত্বপূর্ণ চিত্রিত দেখতে ভঙ্গি অবশ্যই রোমাঞ্চকর ছিল৷

দেয়ালগুলি সবুজ বাইজে আবৃত ছিল, যার অর্থ শিল্পীরা প্রায়শই তাদের চিত্রগুলিতে সবুজ এড়িয়ে যেতেন এবং পরিবর্তে লাল রঙ্গককে পছন্দ করেছিলেন৷

জোশুয়া রেনল্ডস এবং গ্র্যান্ড ম্যানারের

'দ্য লেডিস ওয়াল্ডেগ্রেভ', 1780 সালে রেনল্ডস দ্বারা আঁকা, গ্র্যান্ড ম্যানারের আদর্শ ছিল।

সম্ভবত রয়্যালের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ সদস্যএকাডেমি ছিল জোশুয়া রেনল্ডস। তিনি 1769 থেকে 1790 সালের মধ্যে একাডেমিতে 15টি বক্তৃতা দিয়েছিলেন। এই 'শিল্পের উপর ডিসকোর্স' যুক্তি দিয়েছিল যে চিত্রশিল্পীদের স্লাভিশলি প্রকৃতির অনুলিপি করা উচিত নয় বরং একটি আদর্শ রূপ আঁকতে হবে। এটি,

'আবিষ্কার, রচনা, প্রকাশ, এমনকি রঙ এবং ড্র্যাপারিতে যাকে গ্র্যান্ড স্টাইল বলা হয় তা দেয়'৷

এটি ধ্রুপদী শিল্প এবং ইতালীয় শৈলীতে ব্যাপকভাবে আঁকে মাস্টার্স, গ্র্যান্ড ম্যানার হিসাবে পরিচিত হয়ে উঠছে। রেনল্ডস এটিকে প্রতিকৃতিতে খাপ খাইয়ে নেবেন, এটিকে 'উচ্চ শিল্প' ধারায় উন্নীত করবেন। তার সাফল্যের উচ্চতায়, রেনল্ডস একটি পূর্ণ-দৈর্ঘ্যের প্রতিকৃতির জন্য £200 চার্জ করেছিলেন - গড় মধ্যবিত্ত বার্ষিক বেতনের সমষ্টি।

'কর্নেল অ্যাকল্যান্ড এবং লর্ড সিডনি, দ্য আর্চারস', আঁকা 1769 সালে রেনল্ডস দ্বারা।