Dina 10 Désémber 1768, Raja George III ngaluarkeun kalakuan pribadi pikeun ngadegkeun Royal Academy. Tujuanana pikeun ngamajukeun seni sareng desain ngaliwatan paméran sareng pendidikan.

Didorong ku présidén kahijina, Joshua Reynolds, éta maénkeun peran anu penting dina ngarobih status lukisan Inggris tina karajinan tukang dagang janten profési anu terhormat sareng intelektual.

Status kasenian dina abad ka-18

Dina abad ka-18, status sosial seniman téh handap. Hijina faktor qualifying éta geus miboga atikan umum kalawan pangaweruh géométri, sajarah klasik jeung sastra. Seueur seniman mangrupikeun putra padagang kelas menengah, anu parantos dilatih dina sistem magang tradisional sareng damel salaku asistén anu dibayar.

Seniman anu badé ngahususkeun kana hiji cabang lukisan. Genre anu paling dipikahormat nyaéta lukisan sajarah - dianggo kalayan pesen anu ngabangkitkeun moral anu digambar anu ngagambarkeun carita ti Roma Kuno, bibel atanapi mitologi. Paménta pikeun bentuk seni anu 'luhur' ieu umumna dicumponan ku lukisan Old Master anu aya ku anu sapertos Titian atanapi Caravaggio.

Ieu ngajantenkeun kamampuan artistik paling Inggris kana potret, sabab ampir saha waé tiasa nanggung ieu dina sababaraha gelar. - naha dina minyak, kapur tulis atanapi pensil. Bentang ogé jadi populér, sabab jadi cara pikeun nganyatakeun emosi atawaintelek ngaliwatan rujukan klasik. Materi poko séjénna saperti kapal, kembang jeung sasatoan ogé meunang kredibilitas.

Kalayan konsér Handel jeung paméran Hogarth, Rumah Sakit Foundling naratas dina nampilkeun seni ka masarakat. Sumber gambar: CC BY 4.0.

Sanajan produksi seni ieu, dina pertengahan abad ka-18, aya saeutik kasempetan pikeun seniman Inggris pikeun mintonkeun karya maranéhanana. Panginten salah sahiji tampilan seni anu munggaran di Inggris - dina arti galeri umum anu urang terang ayeuna - di Rumah Sakit Foundling. Ieu usaha amal nu dipingpin ku William Hogarth, dimana seni karya dipintonkeun pikeun ngumpulkeun duit pikeun barudak yatim di London.

Sababaraha grup nuturkeun conto Hogarth, ngamekarkeun jeung varying sukses. Tapi ieu sacara éksklusif pikeun tampilan karya seni. Di dieu, Royal Academy bakal ngabedakeun diri ku nawiskeun dimensi anyar: atikan.

Akademi diadegkeun

Akademi anyar diadegkeun ku dua tujuan: ngangkat status profésional artis ngaliwatan latihan ahli, sarta ngatur paméran karya kontemporer nu minuhan standar tinggi. Pikeun bersaing sareng rasa anu aya dina karya kontinental, éta narékahan pikeun ngangkat standar seni Inggris sareng nyorong kapentingan nasional dumasar kana kanon resmi anu saé.

Sanaos pemahat anu namina Henry Cheere parantos ngadamelusaha pikeun ngadegkeun hiji akademi otonom di 1755, ieu teu hasil. Sir William Chambers, anu ngawas skéma arsitéktur pamaréntah Inggris, anu ngagunakeun jabatanna pikeun meunangkeun patronage ti George III sarta meunangkeun pangrojong finansial dina 1768. Présidén kahiji nyaéta Joshua Reynolds, pelukis.

Palataran Burlington House, dimana Royal Academy dumasar ayeuna. Sumber gambar: robertbye / CC0.

36 anggota pendiri ngawengku opat urang Italia, hiji Perancis, hiji Swiss jeung hiji Amérika. Di antara grup ieu aya dua awéwé, Mary Moser jeung Angelica Kauffmann.

Lokasi Royal Academy luncat sabudeureun puseur London occupying spasi di Pall Mall, Somerset House, Trafalgar Square jeung Burlington House di Piccadilly, dimana eta tetep kiwari. Présidén dina waktos ayeuna, Francis Grant, nampi sewa taunan £1 salami 999 taun.

Pameran Usum Panas

Pameran seni kontemporer munggaran dibuka dina April. 1769 sarta lumangsung salila sabulan. Dipikawanoh salaku Royal Academy Summer Exhibition, éta jadi kasempetan pikeun seniman nyieun ngaran maranéhanana, sarta geus staged unggal taun saprak tanpa gagal.

Waktu Pameran Summer munggaran dilaksanakeun di Somerset House, éta salah sahiji tina spectacles hébat Georgian London. Jalma-jalma tina sagala kelas ngagolér ka kamar anu dirancang khusus Sir William Chambers. Gambar anu ngagantung ti lantai ka siling kalawan nocelah ditinggalkeun antara, nyadiakeun paralel elegan masarakat Britania.

Kompetisi hébat tumuwuh antara seniman pikeun karya maranéhanana bisa digantung 'dina garis' - bagian témbok di tingkat panon, nu paling dipikaresep bakal nyekel poténsi panon nu meuli.

Gambar-gambar nu ngagantung di luhur garisna dijait kaluar tina tembok pikeun ngaleutikan sorotan dina kanvas varnished. Wewengkon di handap garis ieu ditangtayungan pikeun gambar nu leuwih leutik tur leuwih lengkep.

Pandangan pribadi tina Pameran Usum Panas taun 1881, sakumaha dicét ku William Powel Frith. Nu datang ka paméran katarik jadi sagampil tontonan hébat salaku karya sorangan.

Lukisan ngagantung dina garis anu ditangtayungan pikeun full-length potret anggota kulawarga karajaan, tapi ogé dijieun rohangan pikeun selebritis dinten - kaéndahan masarakat sapertos Duchess of Devonshire, panulis sapertos Dokter Johnson, sareng pahlawan militer sapertos Nelson.

Dina dunya tanpa fotografi, ningali selebriti ieu digambarkeun dina hiji ruangan dina warna anu cerah sareng heroik. pose pasti ngageterkeun.

Tembokna ditutupan ku baize héjo, hartina seniman mindeng ngahindarkeun héjo dina lukisan maranéhanana sarta leuwih milih pigmén beureum.

Joshua Reynolds jeung Grand Manner.

'The Ladies Waldegrave', dicét ku Reynolds taun 1780, has tina Grand Manner.

Bisa jadi anggota karajaan anu paling penting.Akademi éta Joshua Reynolds. Anjeunna nawiskeun runtuyan 15 ceramah ka Akademi antara 1769 jeung 1790. Ieu 'Discourses on Art' pamadegan yén pelukis teu kudu slavishly nyalin alam tapi cet hiji formulir idealized. Ieu,

'méré naon anu disebut gaya grand kana penemuan, komposisi, ekspresi, komo ngawarnaan jeung drapery'.

Ieu narik pisan kana gaya seni klasik jeung Italia. masters, jadi katelah Grand Manner. Reynolds bakal adaptasi ieu kana potret, ngangkat kana genre 'seni luhur'. Dina puncak kasuksésanna, Reynolds nagih £200 pikeun potret panjangna - jumlah tina rata-rata gaji taunan kelas menengah.

'Kolonel Acland jeung Lord Sydney, The Archers', dicét ku Reynolds taun 1769.