Новыя мастацкія плыні часта сустракаліся сучаснікамі з насмешкай і агідай. Імпрэсіяністы , напрыклад, чые працы любяць ва ўсім свеце, змагаліся за прызнанне (або пакупнікоў) пры жыцці.

«Сучаснае» мастацтва, якое выбухнула ў першыя дзесяцігоддзі 20-га стагоддзя, падсілкоўваецца хуткім - зменлівы свет і пачатак вайны сустрэлі шмат крытыкі ў свой час: абстракцыя, авангарднае выкарыстанне каляровых і змрочных, сучасных сюжэтаў - усё гэта было сустрэта з падазрэннем і агідай.

Па меры ўздыму нацыстаў прыйшоўшы да ўлады ў 1930-я гады, яны ўзначалілі кансерватыўную рэакцыю на гэта мадэрнісцкае мастацтва, называючы яго і яго стваральнікаў дэгенератамі за іх авангардны характар ​​і ўяўныя нападкі і крытыку нямецкага народа і грамадства. Гэтая кампанія супраць «дэгенератыўнага» мадэрнізму завяршылася 1937 En tartete Kunst (Дэгенератыўнае мастацтва), дзе былі прадстаўлены сотні твораў як прыклады ненямецкага мастацтва, якое не будзе мірыцца з нацысцкім рэжымам.

Змена мастацкіх стыляў

У пачатку 20-га стагоддзя ў Еўропе адкрыўся зусім новы свет мастацкага выражэння. Мастакі пачалі эксперыментаваць з новымі сродкамі, чэрпаючы натхненне ва ўсё больш гарадскім ітэхналагічны свет вакол іх і выкарыстанне колеру і формы новымі, абстрактнымі і наватарскімі спосабамі.

Нядзіўна, што многія не былі ўпэўненыя ў гэтых радыкальных новых стылях: у выніку пачаліся велізарныя дэбаты аб прыродзе і прызначэнні мастацтва .

У юнацтве Адольф Гітлер быў захопленым мастаком, маляваў пейзажы і дамы акварэллю. Двойчы адхілены ад Венскай школы прыгожых мастацтваў за гады да Першай сусветнай вайны, ён падтрымліваў жывую цікавасць да мастацтва на працягу ўсяго жыцця.

Ілжэнавука «дэгенератыўнага» мастацтва

Як нацысцкая партыя прыйшла да ўлады, Гітлер выкарыстаў свой новы палітычны ўплыў, каб пачаць рэгуляваць мастацтва спосабам, які рэдка калі пераймалі. Кантроль Сталіна над мастацтвам у 1930-х гадах - магчыма, адзінае значнае параўнанне.

Нацысты засноўвалі многія свае ідэі на працы фашысцкага архітэктара Поля Шульц-Наўмбурга, які сцвярджаў, што «расавая навука» 1920-х гадоў і 1930-я гады (пазней развенчана) азначала, што толькі тыя, хто меў псіхічныя або фізічныя дэфекты, будуць ствараць няякаснае, «дэгенератыўнае» мастацтва, у той час як тыя, хто быў выдатным узорам здароўя, будуць ствараць прыгожае мастацтва, якое славіць і спрыяе грамадству.

Магчыма, нядзіўна, што яўрэйскія калекцыянеры і гандляры творамі мастацтва былі пазначаны як разбэшчваючыя ўплывы, якія нібыта заахвочвалі немцаў марнаваць свае грошы на «дэгенератыўнае мастацтва» як сродак сабатажу нямецкай расы. Пакуль не былопраўда ў гэтай расавай нянавісці падсілкоўвала фантазіі, дзяржаўны кантроль над мастацтвам дазволіў нацысцкай ідэалогіі пракрасціся ва ўсе аспекты жыцця.

Выставы асуджэння

Выставы асуджэння, або «schandausstellungen», пачалі з'яўляцца па ўсёй Германіі ў 1930-я гады як сродак асуджэння мастацтва, якое лічылася дэгенератыўным як па форме, так і па змесце. Усё, што магло быць успрынята як напад на нямецкі народ або дэманстрацыя Германіі ў нестаноўчым святле, магло быць схоплена і дэманстравацца ў такім шоу.

Ота Дыкс, мастак веймарскай эпохі творчасць якога адлюстроўвала суровыя рэаліі пасляваеннага жыцця Германіі, знайшла яго творчасць пад асаблівай пільнай увагай: нацысты абвінавачвалі яго ў замаху на гонар і памяць нямецкіх салдат, паказваючы іх жыццё пасля вайны ва ўсёй змрочнай рэальнасці.

«Штурмавікі наступаюць пад газавай атакай» (ням.: Sturmtruppe geht vor unter Gas), афорт і акватынта Ота Дыкса, з «Вайны», апублікаванай у Берліне ў 1924 годзе Карлам Нірэндорфам

Выява Аўтар: Public Domain

У 1930-я гады па ўсёй Германіі праводзіліся розныя выставы, кульмінацыяй якіх стала адкрыццё Entartete Kunst у Мюнхене ў 1937 годзе. Куратарам выставы быў Альберт Зіглер. З камісіяй ён прайшоў праз 32 калекцыі ў 23 гарадах, каб выбраць творы мастацтва, якія нібыта «напалі» на Германію. Наадварот, Haus der DeutschenKunst (Дом нямецкага мастацтва) быў адкрыты побач.

Выстава асуджэння 1937 г. была вельмі папулярнай, і тысячы людзей збіраліся, каб убачыць яе на працягу 4 месяцаў. Копія каталога выставы сёння захоўваецца ў V&A.

Канфіскацыя

Зыглер і яго камісія правялі ў канцы 1937 і 1938 гадоў прачэсваючы музеі і гарады, каб канфіскаваць любыя пакінутыя «дэгенератыўныя творы мастацтва». : да таго часу, як яны скончылі, яны ўзялі больш за 16 000 штук. Каля 5000 з іх былі спалены ў Берліне Міністэрствам прапаганды, але астатнія былі праіндэксаваны і «ліквідаваны».

Некалькі гандляроў мастацтвам былі наняты, каб паспрабаваць прадаць як мага больш жадаючым пакупнікам па ўсёй Еўропе, з мэтай збору грошай для нацысцкага рэжыму. Некаторыя работы былі заменены на тыя, якія нацысты лічылі прымальнымі для публічнага паказу.

Некаторыя гандляры выкарыстоўвалі магчымасць узбагаціцца ў працэсе, як і некаторыя высокапастаўленыя нацысты. Нягледзячы на ​​ярлык «дэгенератаў», было шмат жадаючых не заўважаць гэтую асацыяцыю, каб сабраць для сваёй калекцыі сучасных мастакоў, у тым ліку такіх людзей, як Герынг і Гебельс, якія сабралі адны з самых захапляльных калекцый у Трэцім Рэйху.

Перадняя частка даведніка па выставе Degenerate Art, калі яна прыбыла ў Берлін у 1938 годзе.

Аўтар выявы: Public Domain

Калекцыя Герынга

Адна з Бліжэйшае атачэнне Гітлера Герман Герынг сабраў велізарную калекцыю мастацтваза 1930-1940-я гг. Да 1945 г. у яго распараджэнні было больш за 1300 карцін, а таксама шэраг іншых твораў мастацтва, уключаючы скульптуры, габелены і мэблю.

Гёрынг выкарыстаў сваё высокапастаўленае становішча, каб прапаноўваць паслугі ўзамен на падарункі арт. Ён таксама наняў дылераў і экспертаў, якія кансультавалі яго па канфіскаваных творах мастацтва і танна куплялі творы для яго калекцыі. Яго арганізацыя, Devisenschutzkommando , канфіскоўвала творы мастацтва ад яго імя.

Ён выставіў значную частку сваёй калекцыі ў сваім пераабсталяваным паляўнічым доміку Waldhof Carinhall. Яго скрупулёзныя запісы, цяпер вядомыя як каталог Герынга, утрымлівалі падрабязную інфармацыю, уключаючы дату атрымання, назву карціны, мастака, апісанне, калекцыю паходжання і меркаванае прызначэнне твора, усё гэта аказалася неацэнным пасля вайны для тых, хто даручана знайсці і вярнуць каштоўныя творы мастацтва.