ចលនាសិល្បៈថ្មីតែងតែត្រូវបានជួបជាមួយនឹងការចំអក និងស្អប់ខ្ពើមពីសហសម័យ។ The Impressionists ជាឧទាហរណ៍ ការងាររបស់ពួកគេត្រូវបានគេស្រឡាញ់ពេញពិភពលោក ព្យាយាមស្វែងរកការទទួលស្គាល់ (ឬអ្នកទិញ) ក្នុងជីវិតរបស់ពួកគេ។

សិល្បៈ 'ទំនើប' ដែលបានផ្ទុះឡើងនៅដើមទសវត្សរ៍នៃសតវត្សទី 20 ដែលត្រូវបានជំរុញដោយការកើនឡើងយ៉ាងឆាប់រហ័ស។ -ការផ្លាស់ប្តូរពិភពលោក និងការចាប់ផ្តើមនៃសង្រ្គាម បានជួបនឹងការរិះគន់ជាច្រើននៅក្នុងពេលវេលារបស់វា៖ ភាពអរូបី ការប្រើប្រាស់ពណ៌ និងពណ៌ក្រៀមក្រំ ប្រធានបទសហសម័យទាំងអស់ត្រូវបានជួបប្រទះដោយការសង្ស័យ និងភាពមិនពេញចិត្ត។

ខណៈដែលពួកណាស៊ីបានកើនឡើង ឡើងកាន់អំណាចក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 ពួកគេបានដឹកនាំប្រតិកម្មបែបអភិរក្សចំពោះសិល្បៈទំនើបនិយមទាំងនេះ ដោយដាក់ស្លាកវា និងអ្នកបង្កើតរបស់វាថាជា degenerates សម្រាប់ធម្មជាតិ avant-garde របស់ពួកគេ និងយល់ឃើញពីការវាយប្រហារលើ និងការរិះគន់របស់ប្រជាជន និងសង្គមអាល្លឺម៉ង់។ យុទ្ធនាការនេះប្រឆាំងនឹងលទ្ធិទំនើបនិយម 'degenerate' បានឈានដល់។ ឆ្នាំ 1937 អេន ការតាំងពិពណ៌ tartete Kunst (Degenerate Art) ដែលស្នាដៃរាប់រយត្រូវបានបង្ហាញជាឧទាហរណ៍នៃសិល្បៈអាឡឺម៉ង់ ដែលនឹងមិនត្រូវបានអត់ឱនដោយរបបណាស៊ី។

ការផ្លាស់ប្តូររចនាប័ទ្មសិល្បៈ

ការចាប់ផ្តើមនៃសតវត្សទី 20 បានឃើញពិភពថ្មីនៃការបញ្ចេញមតិសិល្បៈបើកចំហពេញទ្វីបអឺរ៉ុប។ វិចិត្រករ​បាន​ចាប់​ផ្តើម​ពិសោធ​ក្នុង​មជ្ឈដ្ឋាន​ថ្មី ដោយ​ទាញ​ការ​បំផុស​គំនិត​ពី​ទីក្រុង​ដែល​កាន់​តែ​ខ្លាំង​ឡើងពិភពបច្ចេកវិទ្យាជុំវិញពួកគេ និងការប្រើប្រាស់ពណ៌ និងរូបរាងក្នុងវិធីថ្មី អរូបី និងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត។

អ្វីដែលគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលនោះ មនុស្សជាច្រើនមិនប្រាកដអំពីរចនាប័ទ្មថ្មីរ៉ាឌីកាល់ទាំងនេះទេ៖ ការពិភាក្សាដ៏ធំលើធម្មជាតិ និងគោលបំណងនៃសិល្បៈបានចាប់ផ្តើមបើកជាលទ្ធផល។ .

កាលនៅក្មេង អាឌុល ហ៊ីត្លែរ គឺជាវិចិត្រករដ៏ប៉ិនប្រសប់ ដោយគូររូបទេសភាព និងផ្ទះដោយពណ៌ទឹក។ ពីរដងត្រូវបានច្រានចោលពីសាលាវិចិត្រសិល្បៈទីក្រុងវីយែនក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំមុនសង្គ្រាមលោកលើកទីមួយ គាត់បានរក្សាការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងសិល្បៈពេញមួយជីវិតរបស់គាត់។

ភាពក្លែងបន្លំនៃសិល្បៈ 'ខូច'

ដូច គណបក្សណាស៊ីបានឡើងកាន់អំណាច ហ៊ីត្លែរបានប្រើកលល្បិចនយោបាយដែលរកឃើញថ្មីរបស់គាត់ ដើម្បីចាប់ផ្តើមគ្រប់គ្រងសិល្បៈតាមរបៀបដែលកម្រនឹងត្រូវបានគេធ្វើត្រាប់តាម។ ការគ្រប់គ្រងសិល្បៈរបស់ស្តាលីនក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 ប្រហែលជាការប្រៀបធៀបដ៏មានអត្ថន័យតែមួយគត់។

ពួកណាស៊ីផ្អែកលើគំនិតជាច្រើនរបស់ពួកគេលើការងាររបស់ស្ថាបត្យករហ្វាស៊ីស Paul Schultz-Naumburg ដែលបានប្រកែកថា 'វិទ្យាសាស្ត្រពូជសាសន៍' នៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 និងឆ្នាំ 1930 (ក្រោយមកត្រូវបានលុបចោល) មានន័យថា មានតែអ្នកដែលមានពិការភាពផ្លូវចិត្ត ឬរាងកាយប៉ុណ្ណោះដែលនឹងផលិតសិល្បៈអន់គុណភាព 'ខូចគុណភាព' ខណៈពេលដែលអ្នកដែលមានគំរូល្អសម្រាប់សុខភាពនឹងផលិតសិល្បៈដ៏ស្រស់ស្អាតដែលអបអរ និងលើកកម្ពស់សង្គម។

ប្រហែលជាមិនគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលទេ អ្នកប្រមូលសិល្បៈជនជាតិជ្វីហ្វ ត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះថាជាឥទ្ធិពលពុករលួយ ដោយសន្មតថាលើកទឹកចិត្តជនជាតិអាល្លឺម៉ង់ឱ្យចំណាយប្រាក់របស់ពួកគេលើ 'សិល្បៈខូច' ជាមធ្យោបាយនៃការបំផ្លិចបំផ្លាញពូជសាសន៍អាល្លឺម៉ង់។ ខណៈពេលដែលមិនមានការពិតនៅក្នុងការស្អប់ខ្ពើមជាតិសាសន៍ទាំងនេះបានជំរុញឱ្យមានការស្រមើស្រមៃ ការគ្រប់គ្រងរបស់រដ្ឋនៃសិល្បៈបានអនុញ្ញាតឱ្យមនោគមវិជ្ជារបស់ណាស៊ីចូលទៅក្នុងគ្រប់ទិដ្ឋភាពនៃជីវិត។

ការតាំងពិពណ៌ថ្កោលទោស

ការតាំងពិពណ៌ថ្កោលទោស ឬ 'schandausstellungen' បានចាប់ផ្តើមលេចឡើង នៅទូទាំងប្រទេសអាឡឺម៉ង់ក្នុងទស្សវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 ជាមធ្យោបាយនៃការបរិហារសិល្បៈ ដែលត្រូវបានគេមើលឃើញថាអន់ថយ ទាំងទម្រង់ និងខ្លឹមសារ។ អ្វីក៏ដោយដែលអាចត្រូវបានគេយល់ថាជាការវាយប្រហារប្រឆាំងនឹងប្រជាជនអាល្លឺម៉ង់ ឬការបង្ហាញប្រទេសអាឡឺម៉ង់នៅក្នុងអ្វីដែលមិនមែនជាពន្លឺវិជ្ជមាន គឺងាយនឹងទទួលរងការរឹបអូស និងបង្ហាញនៅក្នុងកម្មវិធីបែបនេះ។

Otto Dix សិល្បករសម័យ Weimar ការងារដែលពណ៌នាអំពីការពិតដ៏អាក្រក់នៃជីវិតក្រោយសង្គ្រាមនៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ បានរកឃើញការងាររបស់គាត់ក្រោមការត្រួតពិនិត្យយ៉ាងជាក់លាក់៖ ពួកណាស៊ីបានចោទប្រកាន់គាត់ថាបានវាយប្រហារកិត្តិយស និងការចងចាំរបស់ទាហានអាល្លឺម៉ង់ដោយបង្ហាញជីវិតរបស់ពួកគេបន្ទាប់ពីសង្គ្រាមនៅក្នុងការពិតដ៏អាក្រក់របស់វា។

'Stormtroopers Advance Under a Gas Attack' (អាឡឺម៉ង់៖ Sturmtruppe geht vor unter Gas), etching and aquatint ដោយ Otto Dix, from The War បោះពុម្ភនៅទីក្រុង Berlin ក្នុងឆ្នាំ 1924 ដោយ Karl Nierendorf

រូបភាព ឥណទាន៖ ដែនសាធារណៈ

ការតាំងពិពណ៌ជាច្រើនត្រូវបានរៀបចំឡើងនៅទូទាំងប្រទេសអាឡឺម៉ង់ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 ដោយឈានដល់ការបើកសម្ពោធ Entartete Kunst នៅទីក្រុង Munich ក្នុងឆ្នាំ 1937។ ការតាំងពិពណ៌នេះត្រូវបានរៀបចំឡើងដោយ Albert Ziegler។ ជាមួយនឹងគណៈកម្មាការមួយគាត់បានឆ្លងកាត់ការប្រមូលចំនួន 32 នៅក្នុងទីក្រុងចំនួន 23 ដើម្បីជ្រើសរើសស្នាដៃសិល្បៈដែលសន្មតថា "វាយប្រហារ" ប្រទេសអាល្លឺម៉ង់។ ផ្ទុយទៅវិញ Haus der DeutschenKunst (House of German Art) ត្រូវបានបើកនៅជិត។

ការតាំងពិពណ៌ថ្កោលទោសឆ្នាំ 1937 មានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំង ហើយរាប់ពាន់នាក់បាននាំគ្នាទៅមើលវាក្នុងរយៈពេល 4 ខែរបស់វា។ ច្បាប់ចម្លងនៃកាតាឡុកពិព័រណ៍ត្រូវបានប្រារព្ធឡើងដោយ V&A នៅថ្ងៃនេះ។

ការរឹបអូស

Ziegler និងគណៈកម្មាការរបស់គាត់បានចំណាយពេលចុងឆ្នាំ 1937 និង 1938 រួមគ្នាតាមរយៈសារមន្ទីរ និងទីក្រុងនានាដើម្បីរឹបអូស 'សិល្បៈខូច' ដែលនៅសេសសល់។ : នៅពេលដែលពួកគេបានបញ្ចប់ ពួកគេបានយកជាង 16,000 បំណែក។ ប្រហែល 5,000 នៃវត្ថុទាំងនេះត្រូវបានដុតបំផ្លាញនៅក្នុងទីក្រុងប៊ែកឡាំងដោយក្រសួងឃោសនាការ ប៉ុន្តែនៅសល់ត្រូវបានធ្វើលិបិក្រម និង 'ទូទាត់"។

ឈ្មួញសិល្បៈជាច្រើនត្រូវបានជួលឱ្យព្យាយាមលក់ឱ្យបានច្រើនតាមតែអាចធ្វើទៅបានដល់អ្នកទិញដែលមានឆន្ទៈនៅទូទាំងទ្វីបអឺរ៉ុប ដោយមាន គោលបំណងនៃការប្រមូលប្រាក់សម្រាប់របបណាស៊ី។ ការងារមួយចំនួនត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរជាមួយនឹងការងារដែលចាត់ទុកថាអាចទទួលយកបានសម្រាប់ការបង្ហាញជាសាធារណៈដោយពួកណាស៊ី។

ឈ្មួញខ្លះបានប្រើឱកាសដើម្បីពង្រឹងខ្លួនឯងនៅក្នុងដំណើរការនេះ ដូចទៅនឹងពួកណាស៊ីជាន់ខ្ពស់មួយចំនួនដែរ។ ទោះបីជាមានស្លាកសញ្ញាថា 'degenerate' ក៏ដោយ មានឆន្ទៈជាច្រើនក្នុងការមើលរំលងសមាគមនេះ ដើម្បីប្រមូលសិល្បករសម័យទំនើបសម្រាប់ការប្រមូលរបស់ពួកគេ រួមទាំងបុរសដូចជា Göring និង Goebbels ដែលប្រមូលបានការប្រមូលដ៏អស្ចារ្យបំផុតមួយចំនួននៅក្នុង Third Reich ។

ផ្នែកខាងមុខនៃមគ្គុទ្ទេសក៍សម្រាប់ការតាំងពិពណ៌សិល្បៈ Degenerate នៅពេលដែលវាមកដល់ទីក្រុងប៊ែរឡាំងក្នុងឆ្នាំ 1938។

ឥណទានរូបភាព៖ ដែនសាធារណៈ

ការប្រមូលរបស់ហ្គ័ររីង

មួយក្នុងចំណោម រង្វង់ខាងក្នុងរបស់ហ៊ីត្លែរ លោក Hermann Göring បានប្រមូលផ្ដុំសិល្បៈដ៏ធំមួយជាង 1930s និង 1940s ។ នៅឆ្នាំ 1945 គាត់មានផ្ទាំងគំនូរជាង 1,300 នៅក្នុងកម្មសិទ្ធិរបស់គាត់ ក៏ដូចជាស្នាដៃសិល្បៈផ្សេងៗ រួមទាំងចម្លាក់ ផ្ទាំងក្រណាត់ និងគ្រឿងសង្ហារិម។

Göring បានប្រើប្រាស់តំណែងជាន់ខ្ពស់របស់គាត់ដើម្បីផ្តល់អំណោយជាថ្នូរនឹងអំណោយរបស់ សិល្បៈ។ គាត់ក៏បានជួលឈ្មួញ និងអ្នកជំនាញដើម្បីណែនាំគាត់អំពីសិល្បៈដែលរឹបអូសបាន និងទិញបំណែកក្នុងតម្លៃថោកសម្រាប់ការប្រមូលរបស់គាត់។ អង្គការរបស់គាត់គឺ Devisenschutzkommando នឹងរឹបអូសសិល្បៈជំនួសគាត់។

គាត់បានបង្ហាញការប្រមូលរបស់គាត់ជាច្រើននៅក្នុងកន្លែងម៉ាញ់ដែលបានប្រែចិត្តរបស់គាត់គឺ Waldhof Carinhall ។ កំណត់ត្រាដ៏ល្អិតល្អន់របស់គាត់ ដែលឥឡូវនេះត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាកាតាឡុក Göring បានផ្តល់ព័ត៌មានលម្អិតរួមមានកាលបរិច្ឆេទនៃការទទួល ចំណងជើងនៃផ្ទាំងគំនូរ វិចិត្រករ ការពិពណ៌នា ការប្រមូលប្រភពដើម និងទិសដៅការងារ ដែលទាំងអស់នេះបង្ហាញឱ្យឃើញនូវតម្លៃមិនអាចកាត់ថ្លៃបានបន្ទាប់ពីសង្រ្គាមសម្រាប់អ្នកទាំងនោះ។ មានភារកិច្ចស្វែងរក និងប្រគល់ស្នាដៃសិល្បៈដ៏មានតម្លៃ។