Jaunās mākslas kustības bieži vien ir sastapušās ar laikabiedru izsmieklu un riebumu. Piemēram, impresionisti, kuru darbi ir iemīļoti visā pasaulē, savas dzīves laikā cīnījās par atzinību (vai pircējiem).

"Modernā" māksla, kas uzplauka 20. gadsimta pirmajās desmitgadēs, strauji mainoties pasaulei un sākoties karam, savā laikā izpelnījās daudz kritikas: abstrakcija, avangardisks krāsu lietojums un drūma, mūsdienīga tematika tika uztverta ar aizdomām un nepatiku.

Kad 30. gados pie varas nāca nacisti, viņi uzsāka konservatīvu reakciju pret modernisma mākslu, nosaucot to un tās veidotājus par deģenerātiem, jo tie bija avangardiski un uzbruka vācu tautai un sabiedrībai, kā arī kritizēja to. Šīs kampaņas pret "deģenerēto" modernismu kulminācija bija 1937. gadā izdotā Entartete Kunst (Deģenerātā māksla), kurā simtiem darbu tika izstādīti kā piemērs nevācu mākslai, ko nacistu režīms nebūtu pieļāvis.

Māksliniecisko stilu maiņa

20. gadsimta sākumā Eiropā pavērās pavisam jauna mākslinieciskās izteiksmes pasaule. 20. gadsimta sākumā mākslinieki sāka eksperimentēt ar jauniem medijiem, iedvesmojoties no apkārtējās pilsētvides un tehnoloģijām, kā arī izmantojot krāsu un formu jaunos, abstraktos un novatoriskos veidos.

Nav pārsteidzoši, ka daudzi nebija pārliecināti par šiem radikālajiem jaunajiem stiliem: tā rezultātā sākās plašas debates par mākslas būtību un mērķi.

Jaunībā Ādolfs Hitlers bija aizrautīgs mākslinieks, gleznojis ainavas un mājas ar akvareli. Pirms Pirmā pasaules kara viņš divreiz tika atskaitīts no Vīnes Mākslas skolas, taču visu mūžu turpināja interesēties par mākslu.

"Deģenerētās" mākslas pseidozinātne

Kad nacistu partija nāca pie varas, Hitlers izmantoja savu jauniegūto politisko ietekmi, lai sāktu regulēt mākslu tādā veidā, kas reti kad ir bijis līdzīgs. 1930. gados Staļina īstenotā mākslas kontrole ir, iespējams, vienīgais nozīmīgais salīdzinājums.

Nacisti daudzas no savām idejām balstīja uz fašistu arhitekta Paula Šulca-Naumburga darbiem, kurš apgalvoja, ka 20. gadsimta 20. un 30. gadu "rasu zinātne" (kas vēlāk tika atspēkota) nozīmē, ka tikai tie, kam ir garīgi vai fiziski trūkumi, rada nekvalitatīvu, "deģenerētu" mākslu, bet tie, kas ir labi veselīgi paraugi, rada skaistu mākslu, kas cildina un veicina sabiedrības attīstību.

Iespējams, nav pārsteidzoši, ka ebreju mākslas kolekcionāri un tirgotāji tika dēvēti par korumpējošu ietekmi, kas it kā mudina vāciešus tērēt naudu "deģenerētai mākslai", lai sabotētu vācu rasi. Lai gan šajās rasu naida uzkurinātajās fantāzijās nebija patiesības, valsts kontrole pār mākslu ļāva nacistu ideoloģijai ienākt visās dzīves jomās.

Apžēlošanas izstādes

20. gadsimta 30. gados visā Vācijā sāka rīkot nosodījuma izstādes jeb "schandausstellungen", lai nosodītu mākslu, kas tika uzskatīta par deģenerētu gan formas, gan satura ziņā. Viss, ko varēja uztvert kā uzbrukumu vācu tautai vai kas parādīja Vāciju ne pozitīvā gaismā, varēja tikt konfiscēts un izstādīts šādā izstādē.

Otto Dikss, Veimāras laikmeta mākslinieks, kurš savos darbos attēloja pēckara dzīves skarbo realitāti Vācijā, tika īpaši rūpīgi pārbaudīts: nacisti viņu apsūdzēja, ka viņš uzbrūk vācu karavīru godam un piemiņai, parādot viņu dzīvi pēc kara visā tās drūmajā realitātē.

Otto Dixa oforts un akvatinta "Vētras kaujinieki virzās gāzes triecienā" (vācu: Sturmtruppe geht vor unter Gas) no grāmatas "Karš", ko 1924. gadā Berlīnē izdeva Karls Nierendorfs.

Attēla kredīts: Public Domain

20. gadsimta 30. gados visā Vācijā tika rīkotas dažādas izstādes, kuru kulminācija bija izstādes atklāšana. Entartete Kunst Minhenē 1937. gadā. Izstādes kurators bija Alberts Cīglers, kurš pēc pasūtījuma izstaigāja 32 kolekcijas 23 pilsētās, lai atlasītu mākslas darbus, kas it kā "uzbruka" Vācijai. Haus der Deutschen Kunst (Vācu mākslas nams) tika atvērts pavisam netālu.

1937. gadā notiesājošā izstāde bija ļoti populāra, un četrus mēnešus ilgās izstādes ekspozīcijas apmeklējuši tūkstošiem cilvēku. 1937. gada izstādes kataloga eksemplārs mūsdienās glabājas V&A muzejā.

Konfiskācija

Cīglers un viņa komisija 1937. gada beigās un 1938. gadā pārmeklēja muzejus un pilsētas, lai konfiscētu atlikušos "deģenerētās mākslas darbus": kad viņi pabeidza darbu, bija konfiscējuši vairāk nekā 16 000 darbu. Aptuveni 5000 no tiem Propagandas ministrija sadedzināja Berlīnē, bet pārējie tika indeksēti un "likvidēti".

Lai iegūtu naudu nacistu režīmam, tika nolīgti vairāki mākslas darbu tirgotāji, kas centās pārdot pēc iespējas vairāk darbu labprātīgiem pircējiem visā Eiropā. Daži darbi tika nomainīti pret tiem, kurus nacisti uzskatīja par pieņemamiem publiskai izstādīšanai.

Daži tirgotāji izmantoja šo iespēju, lai uzkrātos, tāpat kā daži nacisti. Neraugoties uz "deģenerāta" etiķeti, bija daudz tādu, kas bija gatavi neņemt vērā šo asociāciju, lai savās kolekcijās krātu modernos māksliniekus, tostarp tādi vīri kā Gērings un Gēbelss, kuri bija uzkrājuši dažas no iespaidīgākajām kolekcijām Trešajā reihā.

Degenerātu mākslas izstādes ceļveža priekšpuse, kad 1938. gadā Berlīnē bija skatāma izstāde "Degenerātu māksla".

Attēla kredīts: Public Domain

Gēringa kolekcija

Hermanis Gērings, viens no Hitlera tuvākā loka cilvēkiem, 20. gadsimta 30. un 40. gados bija izveidojis milzīgu mākslas kolekciju. 1945. gadā viņa īpašumā bija vairāk nekā 1300 gleznu, kā arī dažādi citi mākslas darbi, tostarp skulptūras, gobelēni un mēbeles.

Gērings izmantoja savu augsto amatu, lai piedāvātu labvēlību apmaiņā pret mākslas dāvanām. Viņš arī nodarbināja tirgotājus un ekspertus, lai konsultētu viņu par konfiscēto mākslu un lēti iegādātos darbus savai kolekcijai. Devisenschutzkommando , viņa vārdā konfiscētu mākslu.

Lielu daļu savas kolekcijas viņš izvietoja savā pārveidotajā medību pilī Waldhof Carinhall. Viņa rūpīgajā uzskaitē, kas tagad pazīstama kā Gēringa katalogs, bija norādīta sīkāka informācija, tostarp saņemšanas datums, gleznas nosaukums, gleznotājs, apraksts, izcelsmes kolekcija un paredzētā vieta, kas pēc kara izrādījās nenovērtējama tiem, kuru uzdevums bija atrast un atgriezt gleznu.vērtīgi mākslas darbi.