Leonardo da Vinci is ien fan 'e meast ferneamde polymaten fan 'e wrâld - wittenskipper, útfiner, skilder en allround Renêssânse man, syn neilittenskip is sa fier as it is lang- bliuwend. De skilderijen fan Da Vinci binne guon fan 'e meast ynfloedrike en ferneamde yn' e westerske keunstkanon: mar 18 wurken dy't offisjeel oan him taskreaun binne oerlibje, en op syn minst de helte dêrfan hat foar kontroversje soarge.

Nettsjinsteande dat se wat beheind yn oantal, da Vinci De skilderijen fan Vinci jouwe ús in blik yn it libben fan in renêssânse-keunstner, en ek de bredere wrâld dêr't er yn operearre.

Leonardo da Vinci waard berne yn it doarp Vinci yn 'e Toskaanske heuvels, sa'n 20 kilometer bûten Florence. In grut part fan syn iere bernetiid is relatyf ûndúdlik, mar wy witte wol wis dat hy om de leeftiid fan 14 hinne begûn te wurkjen yn it atelier fan de keunstner Andrea del Verrocchio en waard in learling fan 17 jier âld.

The Baptism of Kristus (1472-75)

It soe ferkeard wêze om te sizzen dat dit skilderij fan da Vinci wie: nei alle gedachten hat er dielen derfan skildere, wylst de rest troch Verrocchio sels foltôge is. Verrocchio stie yn it foarste plak bekend om syn byldhoukeunst, net syn skilderij: ien ferhaal giet dat by it sjen fan hoe goed syn learling wie, Verrocchio hielendal ophâlde mei skilderjen.

De doop fan Kristus waard yn opdracht fan Verrocchio syn broer: in protte fan it skilderij wie útfierd yn tempera (pigmentenmingd yn aaidjerre), wylst de dielen fan da Vinci oaljeferve binne - it medium wêryn hy it meast skildere. As sadanich wurdt ien fan 'e ingels en in protte fan it lânskip en de loft taskreaun oan 'e jonge Leonardo.

The Baptism of Christ, troch Verrocchio en dan Vinci.

Ofbyld Kredyt: Iepenbier Domein

Nettsjinsteande syn eigen groeiend súkses - ynklusyf syn heit dy't him opsetten mei syn eigen workshop - bleau da Vinci wurkje foar en wenje mei Verrocchio. Om 1478 hinne krige er syn earste ûnôfhinklike opdrachten, mar dy waarden ferlitten, en úteinlik bea hy syn tsjinsten oan Ludovico Sforza, erfgenamt fan it hartochdom Milaan.

Lady With an Ermine (1489-91)

Lady With an Ermine waard foltôge wylst da Vinci yn tsjinst waard troch Ludovico Sforza, dy't yn 1494 hartoch fan Milaan soe wurde, en wurdt rûnom beskôge as in kaaifiguer yn 'e Milanese Renêssânse. Syn ferbyldet syn 16-jierrige mêtresse, Cecilia Gallerani, mei in kronkeljende hermeline. Tradysjoneel in symboal fan suverens en matiging, de hermeline wie ek Sforza syn persoanlike symboal: Gallerani holding it bist strak yn har earms is wjerspegelje de greep se hie oer har leafste.

Lady with an Ermine

Image Credit: Public Domain

Gallerani wie oplaat en yntelligint: se noege da Vinci út om diel te nimmen oan diskusjes mei foaroansteande filosofen fan 'e dei. It skilderij sels wie relatyf avant-garde foar hartiid: da Vinci skildere mei oalje, yn stee fan fresko of tempera dy't destiids it normale medium wie yn Itaalje.

It hawwen fan in beskermhear sa machtich as Sforza joech it libben fan da Vinci in graad fan stabiliteit: der wie minder oan soargen oer wêr't de folgjende kommisje wei soe komme, en it libben soe in bytsje nofliker west hawwe en dêrtroch minder nomadysk west hawwe.

The Last Supper (1490s)

Ien fan da Vinci's meast ferneamde skilderijen, It Nachtmiel waard wer yn opdracht fan Sforza, dizze kear as ûnderdiel fan ferbouwings yn it kleaster fan Santa Maria delle Grazie yn Milaan, dêr't it skilderij soe adore de muorre fan de refter (itenseal). Sforza hie pland dat it plak in famyljemausoleum waard, mar úteinlik waard der oait mar in lytse mortuary-kapel boud.

Tradysjoneel soe in skilderij as dit in fresko west hawwe: da Vinci brûkte ynstee in hybride technyk , mei help fan oalje-basearre ferve (syn hantekening) te skilderjen op in wiete muorre. Op de lange termyn wie dit in ramp: de ferve wie binnen 30 jier ôfskit, en it behâldswurk hat einleaze útdaagjend bliken. It feit dat ien derfan oant hjoed de dei oerlibbet, bliuwt in lyts wûnder. Da Vinci brûkte Milanese lokale befolking as modellen foar Kristus en syn learlingen, nei't se de strjitten rûnen om minsken te finen mei de funksjes dy't hy woe.

The Last Supper

Image Credit: Public Domain

It Nachtmiel syn rom komt net út 'eûnderwerp: it bibelske toaniel fan Jezus en syn learlingen is amper ynnovatyf of seldsum. Ynstee dêrfan hat it skilderij de ferbylding fan tûzenen ferovere troch syn drama: de bekendheid dy't syn publyk mei it ferhaal hie hie holp da Vinci in foto te meitsjen dy't leafde, ferried, eangst en foarboaden yn ien ienfâldige sêne beljochtet.

Salvator Mundi (c.1499-1510)

Salvator Mundi hâldt op it stuit it rekôr foar it djoerste skilderij yn 'e wrâld, en makket $ 450,3 miljoen op feiling yn 2017. De krekte oarsprong fan 'e skilderijen binne ûndúdlik - it wie wis wis in kommisje, mooglik troch Loadewyk XII fan Frankryk foar syn frou, Anne fan Bretanje om ferskate militêre oerwinningen te betinken, wêrûnder syn ynname fan it hartochdom Milaan en Genua.

Yn 1500 waard Sforza omkeard en flechte da Vinci earst nei Feneesje, en letter werom nei Florence, dêr't er koart yn 'e húshâlding fan Cesare Borgia kaam.

Letterlik oerset as 'Rêder fan 'e wrâld', ferbyldet Salvator Mundi Jezus yn in jurk yn 'e Renêssânsestyl, wêrtroch it teken fan it krús is en it hâlden fan in transparante orb mei de oare.

De kontroversjele Salvator Mundi, lykas sjoen nei wiidweidich konservaasje- en restauraasjewurk.

Image Credit: Public Domain

It skilderij is kontroversjeel: syn taskriuwing is noch fûl bestriden troch guon keunsthistoarisy. Foar ferskate hûndert jier, da Vinci's orizjinele SalvatorMundi waard nei alle gedachten ferlern gien - serieuze oerskilderjen hie it wurk omfoarme ta in tsjuster, somber wurk. Da Vinci's oandacht foar detail oer bepaalde funksjes, benammen de hannen fan Kristus, holp keunsthistoarisy te oertsjûgjen dat dit wurk yn feite fan him wie.

Mona Lisa (1503-6)

De Mona Lisa is ien fan de pear skilderijen yn 'e wrâld dy't net folle yntroduksje nedich is. Mei har ferneamde enigmatyske glimke, wurdt leaud dat it ûnderwerp Lisa Gherardini wie - in Italjaanske edelfrou. Troud op 'e âldens fan 15 mei in siden- en stoffenkeapman, Francesco del Giocondo, wie Lisa syn tredde frou en hat har man in protte jierren oerlibbe. berte fan harren tredde bern, Andrea. Da Vinci wie berucht weromhâldend om portretopdrachten te akseptearjen troch rike begeunstigers, wat in protte liede ta de hypoteze dat hy yn 1503 wanhopich jild nedich wie.

The Mona Lisa

Image Credit: Iepenbier Domein

Lisa Gherardini wurdt portrettearre as in frou fan deugd, en ek ien op 'e hichte mei de lêste moade. Yn in gebeart fan trou leit har rjochterhân op har lofts, en har klean binne dy fan 'e Spaanske beynfloede moade fan 'e tiid. It oarspronklike portret hie gjin glimke: dit is letter tafoege. Da Vinci seach it wurk as ûnfoltôge, en analyze suggerearret dat hy der noch oan wurke, 10 jier nei dekommisje.

Oars as rikere Florentynske froulju fan 'e tiid hawwe kritisy derop wiisd dat it mystearje fan 'e glimlach fan 'e Mona Lisa minsklik is: se glimket temûk foar harsels, hâldt wat tsjin 'e sjogger. Sûnt it waard kocht troch kening Francis I yn 1516, hat de Mona Lisa hast elkenien belibbe dy't har sjocht. De Mona Lisa is no ûnderbrocht yn it Louvre, dêr't se lûkt mear as 6 miljoen besikers yn it jier.

Nei de Mona Lisa, mar ien skilderij - Sint Johannes de Doper - wurdt in soad leaud te wêzen fan Leonardo. Troch in wat nomadyske libbensstyl te libjen tusken Milaan, Florence en Rome, bleau da Vinci opdrachten foltôgje, wittenskiplike eksperiminten neistribbe en botany beoefenje.

Yn 1516 kaam er yn tsjinst fan kening Frans I fan Frankryk: troch dit punt, syn rjochterhân wie foar in part ferlamme. De Mona Lisa wie noch yn syn besit, mar it liket derop dat er der troch dizze beheining net echt folle mear wurk oan dwaan koe.

Leonardo da Vinci stoar yn 1519 en liet twa fan syn neiste freonen syn bibleteek, skilderijen en persoanlike effekten. Op in stuit yn 'e jierren nei syn dea waard de Mona Lisa kocht troch Francis I - dy't in freon fan da Vinci wurden wie - en bliuwt oant hjoed de dei yn it besit fan 'e Frânske keninklike famylje, en letter Frânske steat. .

Op it hearren fan it ferstjerren fan syn freon da Vinci, wurdt kening Fransiskus oannommensein te hawwen "Der wie noait in oare man berne yn 'e wrâld dy't safolle wist as Leonardo".