Leonardo Da Vinci: Kehidupan dalam Lukisan

Harold Jones 18-10-2023
Harold Jones
Potret diri Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci adalah salah satu polimatik paling terkenal di dunia - ilmuwan, penemu, pelukis, dan manusia Renaisans yang serba bisa, warisannya sangat luas dan tahan lama. Lukisan Da Vinci adalah beberapa yang paling berpengaruh dan terkenal dalam kanon seni Barat: hanya 18 karya yang secara resmi dikaitkan dengannya yang bertahan, dan setidaknya setengah dari ini telah menimbulkan kontroversi.

Meskipun jumlahnya agak terbatas, lukisan da Vinci memberi kita gambaran sekilas ke dalam kehidupan seniman Renaisans, serta dunia yang lebih luas tempat dia beroperasi.

Leonardo da Vinci lahir di desa Vinci di perbukitan Tuscan, sekitar 20 mil di luar Florence. Sebagian besar masa kanak-kanaknya relatif tidak jelas, tetapi kita tahu pasti bahwa sekitar usia 14 tahun, ia mulai bekerja di studio seniman Andrea del Verrocchio dan menjadi magang pada usia 17 tahun.

Pembaptisan Kristus (1472-75)

Tidak benar jika dikatakan bahwa lukisan ini adalah karya da Vinci: dia diperkirakan telah melukis sebagian dari lukisan ini, dan sisanya diselesaikan oleh Verrocchio sendiri. Verrocchio terutama dikenal karena patungnya, bukan lukisannya: ada satu cerita yang mengatakan bahwa setelah melihat betapa mahirnya muridnya, Verrocchio berhenti melukis sepenuhnya.

Lihat juga: 5 Pencurian Bersejarah yang Paling Berani

Pembaptisan Kristus ditugaskan oleh saudara laki-laki Verrocchio: sebagian besar lukisan dieksekusi dalam tempera (pigmen yang dicampur dalam kuning telur), sedangkan bagian da Vinci adalah cat minyak - media yang paling sering ia lukis. Dengan demikian, salah satu malaikat dan cukup banyak lanskap dan langit dikaitkan dengan Leonardo muda.

Pembaptisan Kristus, karya Verrocchio dan dan Vinci.

Kredit Gambar: Domain Publik

Meskipun keberhasilannya sendiri berkembang - termasuk ayahnya yang mendirikan bengkelnya sendiri - da Vinci terus bekerja untuk dan tinggal bersama Verrocchio. Sekitar tahun 1478, ia menerima komisi independen pertamanya tetapi ini ditinggalkan, dan akhirnya, ia menawarkan jasanya kepada Ludovico Sforza, pewaris Kadipaten Milan.

Wanita dengan Ermine (1489-91)

Lady With an Ermine diselesaikan ketika da Vinci dipekerjakan oleh Ludovico Sforza, yang kemudian menjadi Adipati Milan pada tahun 1494, dan secara luas dianggap sebagai tokoh kunci dalam Renaisans Milan. Ia menggambarkan gundiknya yang berusia 16 tahun, Cecilia Gallerani yang sedang memegang cerpelai yang menggeliat. Secara tradisional simbol kemurnian dan moderasi, cerpelai juga merupakan simbol pribadi Sforza: Gallerani memegang cincinhewan yang erat dalam pelukannya mencerminkan cengkeraman yang ia miliki atas kekasihnya.

Wanita dengan Ermine

Kredit Gambar: Domain Publik

Gallerani adalah seorang yang berpendidikan dan cerdas: dia mengundang da Vinci untuk ikut serta dalam diskusi dengan para filsuf terkemuka saat itu. Lukisan itu sendiri relatif avant-garde pada masanya: da Vinci melukis menggunakan minyak, bukan fresco atau tempera yang merupakan media normal di Italia pada saat itu.

Memiliki pelindung sekuat Sforza memberikan tingkat kestabilan dalam hidup da Vinci: tidak perlu khawatir tentang dari mana komisi berikutnya akan datang, dan sebagai hasilnya, hidup akan menjadi sedikit lebih nyaman dan tidak terlalu nomaden.

Perjamuan Terakhir (1490-an)

Salah satu lukisan da Vinci yang paling terkenal, Perjamuan Terakhir ditugaskan oleh Sforza lagi, kali ini sebagai bagian dari renovasi di biara Santa Maria delle Grazie di Milan, di mana lukisan itu akan menghiasi dinding ruang makan (ruang makan). Sforza telah merencanakan agar situs tersebut menjadi makam keluarga, tetapi pada akhirnya hanya kapel kamar mayat kecil yang pernah dibangun.

Secara tradisional, lukisan seperti ini akan menjadi lukisan dinding: da Vinci malah menggunakan teknik hibrida, menggunakan cat berbahan dasar minyak (ciri khasnya) untuk melukis di dinding yang basah. Dalam jangka panjang, hal ini merupakan bencana: cat mengelupas dalam waktu 30 tahun, dan pekerjaan konservasi terbukti menantang tanpa henti. Fakta bahwa lukisan ini masih bertahan hingga hari ini tetap merupakan keajaiban kecil. Da Vinci menggunakan penduduk setempat Milan sebagaimodel untuk Kristus dan murid-muridnya, dilaporkan berjalan di jalanan untuk menemukan orang-orang dengan ciri-ciri yang diinginkannya.

Perjamuan Terakhir

Lihat juga: Rahang Jepang Kuno: Korban Serangan Hiu Tertua di Dunia

Kredit Gambar: Domain Publik

Kemasyhuran Perjamuan Terakhir bukan berasal dari pokok bahasannya: Adegan Yesus dan murid-muridnya dalam Alkitab bukanlah sesuatu yang inovatif atau langka. Sebaliknya, lukisan itu telah menangkap imajinasi ribuan orang melalui dramanya: keakraban para pendengarnya dengan kisah itu membantu da Vinci menciptakan gambar yang menyoroti cinta, pengkhianatan, ketakutan, dan firasat dalam satu adegan sederhana.

Salvator Mundi (c.1499-1510)

Salvator Mundi saat ini memegang rekor sebagai lukisan termahal di dunia, menghasilkan $ 450,3 juta pada lelang pada tahun 2017. Asal-usul yang tepat dari lukisan itu tidak jelas - itu pasti sebuah komisi, mungkin oleh Louis XII dari Prancis untuk istrinya, Anne dari Brittany untuk memperingati berbagai kemenangan militer termasuk pengambilannya atas Kadipaten Milan dan Genoa.

Pada tahun 1500, Sforza digulingkan dan da Vinci melarikan diri pertama kali ke Venesia, dan kemudian kembali ke Florence, di mana ia masuk ke dalam rumah tangga Cesare Borgia untuk sementara waktu.

Secara harfiah diterjemahkan sebagai 'Juru Selamat Dunia', Salvator Mundi menggambarkan Yesus dalam gaun gaya Renaissance, membuat tanda salib dan memegang bola transparan dengan yang lain.

Salvator Mundi yang kontroversial, seperti yang terlihat setelah pekerjaan konservasi dan restorasi yang ekstensif.

Kredit Gambar: Domain Publik

Lukisan ini kontroversial: atribusinya masih diperdebatkan oleh beberapa sejarawan seni. Selama beberapa ratus tahun, lukisan da Vinci yang asli Salvator Mundi Perhatian Da Vinci terhadap detail pada fitur-fitur tertentu, terutama tangan Kristus, membantu meyakinkan sejarawan seni bahwa karya ini sebenarnya adalah karyanya.

Mona Lisa (1503-6)

Mona Lisa adalah salah satu dari sedikit lukisan di dunia yang tidak perlu diperkenalkan lagi. Dengan senyumnya yang terkenal penuh teka-teki, diyakini subjeknya adalah Lisa Gherardini - seorang wanita bangsawan Italia. Menikah pada usia 15 tahun dengan seorang pedagang sutra dan kain, Francesco del Giocondo, Lisa adalah istri ketiganya dan hidup lebih lama dari suaminya selama bertahun-tahun.

Diperkirakan Giocondo menugaskan potret istrinya ini sekitar tahun 1503 untuk merayakan kelahiran anak ketiga mereka, Andrea. Da Vinci terkenal enggan menerima komisi potret oleh pelanggan kaya, yang telah menyebabkan banyak orang berhipotesis bahwa dia sangat membutuhkan uang pada tahun 1503.

Mona Lisa

Kredit Gambar: Domain Publik

Lisa Gherardini digambarkan sebagai seorang wanita yang berbudi luhur, dan juga seorang wanita yang mengikuti perkembangan mode terkini. Dalam gerakan kesetiaan, tangan kanannya bertumpu pada tangan kirinya, dan pakaiannya adalah pakaian yang dipengaruhi mode Spanyol saat itu. Potret aslinya tidak memiliki senyuman: ini ditambahkan kemudian. Da Vinci memandang karya itu belum selesai, dan analisis menunjukkan bahwa dia masih mengerjakannya, 10 tahun kemudian.setelah komisi.

Tidak seperti wanita Florentine yang lebih kaya pada masa itu, para kritikus telah menunjukkan misteri senyuman Mona Lisa adalah manusiawi: dia tersenyum diam-diam kepada dirinya sendiri, menahan sesuatu dari penonton. Sejak dibeli oleh Raja Francis I pada tahun 1516, Mona Lisa telah memikat hampir semua orang yang melihatnya. Mona Lisa sekarang disimpan di Louvre, di mana dia menarik lebih dari 6 juta pengunjungsetahun.

Setelah Mona Lisa, hanya satu lukisan - Santo Yohanes Pembaptis - yang diyakini secara luas sebagai karya Leonardo. Terus menjalani gaya hidup yang agak nomaden antara Milan, Florence dan Roma, da Vinci terus menyelesaikan komisi, mengejar eksperimen ilmiah dan berlatih botani.

Pada tahun 1516, ia memasuki pelayanan Raja Francis I dari Perancis: pada titik ini, tangan kanannya lumpuh sebagian. Mona Lisa masih dimilikinya, tetapi tampaknya ia tidak bisa menyelesaikan lebih banyak pekerjaan lagi karena kecacatan ini.

Leonardo da Vinci meninggal pada tahun 1519, meninggalkan perpustakaan, lukisan dan barang-barang pribadinya kepada dua teman dekatnya. Pada suatu saat di tahun-tahun setelah kematiannya, Mona Lisa dibeli oleh Francis I - yang telah menjadi teman da Vinci - dan tetap menjadi milik keluarga kerajaan Prancis, dan kemudian negara Prancis, hingga saat ini.

Saat mendengar kematian temannya da Vinci, Raja Fransiskus konon mengatakan "Tidak pernah ada orang lain yang lahir di dunia yang tahu sebanyak Leonardo".

Tags: Leonardo da Vinci

Harold Jones

Harold Jones adalah seorang penulis dan sejarawan berpengalaman, dengan hasrat untuk menjelajahi kisah-kisah kaya yang telah membentuk dunia kita. Dengan pengalaman lebih dari satu dekade dalam jurnalisme, dia sangat memperhatikan detail dan bakat nyata untuk menghidupkan kembali masa lalu. Telah bepergian secara ekstensif dan bekerja dengan museum dan lembaga budaya terkemuka, Harold berdedikasi untuk menggali kisah paling menarik dari sejarah dan membagikannya kepada dunia. Melalui karyanya, dia berharap dapat menginspirasi kecintaan untuk belajar dan pemahaman yang lebih dalam tentang orang-orang dan peristiwa yang telah membentuk dunia kita. Saat sedang tidak sibuk meneliti dan menulis, Harold menikmati hiking, bermain gitar, dan menghabiskan waktu bersama keluarganya.