ആർട്ടിസ്റ്റ്

ഹെൻ‌റി റൂസോ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഫ്രഞ്ച് പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് ചിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാളാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അംഗീകാരത്തിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാത അസാധാരണമായിരുന്നു. അദ്ദേഹം വർഷങ്ങളോളം ടോൾ ആയും ടാക്സ് കളക്ടറായും ജോലി ചെയ്തു, അദ്ദേഹത്തിന് 'കസ്റ്റംസ് ഓഫീസർ' എന്നർത്ഥം വരുന്ന 'ലെ ഡുവാനിയർ' എന്ന വിളിപ്പേര് നേടിക്കൊടുത്തു. 40-കളുടെ തുടക്കത്തിലാണ് അദ്ദേഹം ചിത്രകലയെ ഗൗരവമായി എടുക്കാൻ തുടങ്ങിയത്, 49-ാം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ കലയിൽ പൂർണമായി പ്രതിബദ്ധതയോടെ വിരമിച്ചു. അതിനാൽ, അദ്ദേഹം സ്വയം-പഠിപ്പിച്ച കലാകാരനായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ നിരൂപകരാൽ പരിഹസിക്കപ്പെട്ടു.

ഒരു പ്രൊഫഷണൽ കലാകാരന്റെ ഔപചാരിക പരിശീലനം കൂടാതെ, റൂസോ നിഷ്കളങ്കമായ രീതിയിൽ ചിത്രകലയിൽ വിജയിച്ചു. പരമ്പരാഗത നാടോടി കലകളിൽ പ്രതിധ്വനിക്കുന്ന പ്രതിധ്വനിക്കുന്ന കാഴ്ചപ്പാടുകളുടെയും രൂപത്തിന്റെയും അടിസ്ഥാനപരമായ ആവിഷ്‌കാരത്തോടുകൂടിയ ബാലിശമായ ലാളിത്യവും വ്യക്തതയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയിലുണ്ട്.

ഇടതൂർന്ന കാട്

റൂസോയുടെ അവസാന ഭാഗങ്ങളിലൊന്ന് ദി ഡ്രീം എന്ന വലിയ എണ്ണയായിരുന്നു. 80.5 x 117.5 ഇഞ്ച് വലിപ്പമുള്ള പെയിന്റിംഗ്. ഇതൊരു പ്രഹേളിക ചിത്രമാണ്. സമൃദ്ധമായ കാടിന്റെ സസ്യജാലങ്ങളുടെ ചന്ദ്രപ്രകാശമുള്ള ഭൂപ്രകൃതിയാണ് ക്രമീകരണം: ഇവിടെ വലിയ ഇലകളും താമരപ്പൂക്കളും സിട്രസ് പഴങ്ങളും ഉണ്ട്. ഈ ഇടതൂർന്ന മേലാപ്പിനുള്ളിൽ എല്ലാത്തരം ജീവികളും - പക്ഷികൾ, കുരങ്ങുകൾ, ആന, സിംഹം, സിംഹം, പാമ്പ് എന്നിവയും ഒളിഞ്ഞിരിക്കുന്നുണ്ട്. ഈ സസ്യജാലങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ റൂസോ ഇരുപതിലധികം പച്ച ഷേഡുകൾ ഉപയോഗിച്ചു, അതിന്റെ ഫലമായി മൂർച്ചയുള്ള രൂപരേഖയും ആഴവും ലഭിച്ചു. വർണ്ണത്തിന്റെ ഈ സമർത്ഥമായ ഉപയോഗം കവിയെയും നിരൂപകനെയും ആകർഷിച്ചു“ചിത്രം സൗന്ദര്യം പ്രസരിപ്പിക്കുന്നു, അത് തർക്കമില്ലാത്തതാണ്. ഈ വർഷം ആരും ചിരിക്കില്ലെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു.”

'സെൽഫ് പോർട്രെയ്റ്റ്', 1890, നാഷണൽ ഗാലറി, പ്രാഗ്, ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക് (ക്രോപ്പ് ചെയ്തത്)

ചിത്രത്തിന് കടപ്പാട്: ഹെൻറി റൂസോ, പബ്ലിക് ഡൊമെയ്‌ൻ, വിക്കിമീഡിയ കോമൺസ് വഴി

എന്നാൽ ഇവിടെയും രണ്ട് മനുഷ്യരൂപങ്ങളുണ്ട്. ഒന്നാമതായി, ഇരുണ്ട ചർമ്മമുള്ള ഒരു മനുഷ്യൻ സസ്യജാലങ്ങൾക്കിടയിൽ നിൽക്കുന്നു. വർണ്ണാഭമായ വരകളുള്ള പാവാട ധരിച്ച് കൊമ്പ് വായിക്കുന്നു. അവൻ അചഞ്ചലമായ നോട്ടത്തോടെ കാഴ്ചക്കാരനെ നേരിട്ട് നോക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗിലെ രണ്ടാമത്തെ ചിത്രം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം ശ്രവിക്കുന്നു - നീളമുള്ള, തവിട്ട് നിറമുള്ള മുടിയുള്ള നഗ്നയായ ഒരു സ്ത്രീ. ഇത് അതിശയകരവും വിചിത്രവുമാണ്: അവൾ ഒരു കട്ടിലിൽ ചാരിക്കിടക്കുന്നു, സ്വാഭാവിക ചുറ്റുപാടുകളുമായി അവളെ പൂർണ്ണമായും എതിർക്കുന്നു.

റൂസോ ഈ അസംബന്ധ സംയോജനത്തിന് ചില വിശദീകരണങ്ങൾ നൽകി, "കട്ടിലിൽ ഉറങ്ങുന്ന സ്ത്രീ താൻ സ്വപ്നം കാണുന്നു. മന്ത്രവാദിയുടെ ഉപകരണത്തിൽ നിന്നുള്ള ശബ്ദം ശ്രവിച്ചുകൊണ്ട് കാട്ടിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. കാടിന്റെ ചുറ്റുപാടുകൾ, അപ്പോൾ, ആന്തരിക ഭാവനയുടെ ബാഹ്യ ദൃശ്യവൽക്കരണമാണ്. തീർച്ചയായും, ഈ ചിത്രത്തിന് 'Le Rêve' എന്ന് പേരിട്ടിരിക്കുന്നു, അതായത് 'സ്വപ്നം'.

റൂസോ ഇരുപതിലധികം ചിത്രങ്ങൾ ഒരു കാടിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ സൃഷ്ടിച്ചു, പ്രത്യേകിച്ച് 'ആശ്ചര്യം!' . പാരീസിലെ നാച്ചുറൽ ഹിസ്റ്ററി മ്യൂസിയവും അതിന്റെ ബൊട്ടാണിക്കൽ ഗാർഡനും മൃഗശാലയും ആയ ജാർഡിൻ ഡെസ് പ്ലാന്റസ് എന്നിവയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരിക്കാം ഈ ആകർഷണം. ഈ സന്ദർശനങ്ങൾ തന്നിൽ ചെലുത്തിയ സ്വാധീനത്തെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം എഴുതി: ‘ഞാൻ അകത്തായിരിക്കുമ്പോൾഈ ഹോട്ടൌസുകളും വിദേശരാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള വിചിത്രമായ ചെടികളും കാണുമ്പോൾ, ഞാൻ ഒരു സ്വപ്നത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുകയാണെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു.’

ആ സ്ത്രീ റൂസോയുടെ ചെറുപ്പത്തിൽ പോളിഷ് യജമാനത്തിയായ യാദ്വിഘയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. അവളുടെ രൂപം വളഞ്ഞതും വമ്പിച്ചതുമാണ് - പിങ്ക് വയറുള്ള പാമ്പിന്റെ പാപരൂപങ്ങളുടെ പ്രതിധ്വനി, അത് സമീപത്തുള്ള അടിക്കാടിലൂടെ തെറിച്ചുപോകുന്നു.

ഒരു പ്രധാന കൃതി

ചിത്രം ആദ്യമായി പ്രദർശിപ്പിച്ചത് സലൂൺ ഡെസ് ഇൻഡെപെൻഡന്റ്സ് 1910 മാർച്ച് മുതൽ മെയ് വരെ, 1910 സെപ്തംബർ 2-ന് ചിത്രകാരന്റെ മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ്. ചിത്രം പ്രദർശിപ്പിച്ചപ്പോൾ റൂസ്സോ ഒരു കവിതയെഴുതി, അത് ഇങ്ങനെ വിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു:

'Yadwigha in മനോഹരമായ ഒരു സ്വപ്നം

മെല്ലെ ഉറക്കത്തിലേക്ക് വീണു

ഒരു ഞാങ്ങണ വാദ്യത്തിന്റെ ശബ്ദം കേട്ടു

ഒരു സദുദ്ദേശ്യമുള്ള [പാമ്പ്] മന്ത്രവാദി.

ചന്ദ്രൻ പ്രതിഫലിച്ചതുപോലെ

നദികളിൽ [അല്ലെങ്കിൽ പൂക്കളിൽ], പച്ചയായ മരങ്ങൾ,

കാട്ടുപാമ്പുകൾ വാദ്യത്തിന്റെ ആഹ്ലാദകരമായ ഈണങ്ങൾക്ക് ചെവി കൊടുക്കുന്നു.'

കലാചരിത്രകാരന്മാർ റൂസോയുടെ പ്രചോദനത്തിന്റെ ഉറവിടത്തെക്കുറിച്ച് ഊഹിച്ചു. ചരിത്രപരമായ പെയിന്റിംഗുകൾ ഇതിൽ ഒരു പങ്കു വഹിച്ചിരിക്കാം: ചരിഞ്ഞിരിക്കുന്ന സ്ത്രീ നഗ്നത പാശ്ചാത്യ കലയുടെ കാനോനിലെ ഒരു സ്ഥാപിത പാരമ്പര്യമായിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും ടിഷ്യന്റെ വീനസ് ഓഫ് ഉർബിനോയും മാനെറ്റിന്റെ ഒളിമ്പിയയും, റൂസോയ്ക്ക് പരിചിതമായിരുന്നു. എമിൽ സോളയുടെ നോവൽ ലെ റേവ് ഒരു പങ്കു വഹിച്ചതായും കരുതപ്പെടുന്നു. റൂസോയുടെ കല, മറ്റ് കലാ പ്രസ്ഥാനങ്ങൾക്ക് പ്രചോദനത്തിന്റെ വലിയ ഉറവിടമായിരുന്നു. അസംബന്ധ പെയിന്റിംഗുകൾദി ഡ്രീം പോലുള്ളവ സർറിയലിസ്റ്റ് കലാകാരന്മാരായ സാൽവഡോർ ഡാലി, റെനെ മാഗ്രിറ്റ് എന്നിവർക്ക് നിർണായകമായ ഒരു മാതൃകയായിരുന്നു. അവരും അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ പൊരുത്തമില്ലാത്ത കോമ്പിനേഷനുകളും സ്വപ്നതുല്യമായ ചിത്രങ്ങളും ഉപയോഗിച്ചു.

ഫ്രഞ്ച് ആർട്ട് ഡീലർ ആംബ്രോയിസ് വോളാർഡ് 1910 ഫെബ്രുവരിയിൽ കലാകാരനിൽ നിന്ന് നേരിട്ട് വാങ്ങിയതാണ് ഡ്രീം. തുടർന്ന് 1934 ജനുവരിയിൽ അത് വിറ്റു സമ്പന്ന വസ്ത്ര നിർമ്മാതാവും ആർട്ട് കളക്ടറുമായ സിഡ്നി ജാനിസ്. ഇരുപത് വർഷത്തിന് ശേഷം, 1954-ൽ, നെൽസൺ എ റോക്ക്ഫെല്ലർ ജാനിസിൽ നിന്ന് അത് വാങ്ങി ന്യൂയോർക്കിലെ മോഡേൺ ആർട്ട് മ്യൂസിയത്തിന് സംഭാവന ചെയ്തു. ഗാലറിയിലെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ പെയിന്റിംഗുകളിൽ ഒന്നായി തുടരുന്ന MoMA-യിൽ ഇത് പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.