Artisti

Henri Rousseau është një nga piktorët më të njohur francezë post-impresionistë. Rruga e tij drejt njohjes, megjithatë, ishte e pazakontë. Ai punoi për shumë vite si mbledhës taksash dhe taksash, duke i dhënë pseudonimin 'Le Douanier' , që do të thotë 'doganier'. Ishte vetëm në fillim të të 40-ave që filloi ta merrte seriozisht pikturën dhe në moshën 49-vjeçare doli në pension për t'iu përkushtuar plotësisht artit të tij. Ai ishte, pra, një artist autodidakt dhe i tallur gjatë gjithë jetës së tij nga kritikët.

Pa trajnimin formal të një artisti profesionist, Ruso mbrojti pikturën në mënyrën naive. Arti i tij ka një thjeshtësi dhe çiltërsi fëmijërore me shprehje rudimentare të perspektivës dhe formës, duke i bërë jehonë imazheve në artin popullor tradicional.

Një xhungël e dendur

Një nga pjesët e fundit të Rousseau ishte The Dream, një vaj i madh pikturë me përmasa 80,5 x 117,5 inç. Ky është një imazh enigmatik. Vendndodhja është një peizazh me hënë me gjeth të harlisur të xhunglës: këtu ka gjethe të mëdha, lule zambak uji dhe fruta agrume. Brenda kësaj tende të dendur fshihen të gjitha llojet e krijesave - zogj, majmunë, një elefant, një luan dhe një luaneshë dhe një gjarpër. Rousseau përdori mbi njëzet nuanca të gjelbër për të krijuar këtë gjeth, duke rezultuar në konturet e mprehta dhe ndjenjën e thellësisë. Ky përdorim mjeshtëror i ngjyrës magjepsi poetin dhe kritikunGuillaume Apollinaire, i cili entuziazmoi “Fotografia rrezaton bukuri, kjo është e padiskutueshme. Unë besoj se askush nuk do të qeshë këtë vit.”

"Vetëportreti", 1890, Galeria Kombëtare, Pragë, Republika Çeke (e prerë)

Kredia e imazhit: Henri Rousseau, Domeni publik, nëpërmjet Wikimedia Commons

Por këtu ka edhe dy figura njerëzore. Së pari, një burrë me lëkurë të errët qëndron midis gjetheve. Ai vesh një fund me vija shumëngjyrëshe dhe luan një bri. Ai shikon drejtpërdrejt nga shikuesi me një vështrim të pamëshirshëm. Muzika e tij dëgjohet nga figura e dytë në pikturë - një grua nudo me flokë të gjata kafe në gërsheta. Kjo është e habitshme dhe e çuditshme: ajo shtrihet në një divan, duke e vënë atë në kundërshtim të plotë me mjedisin natyror.

Rousseau i dha disa shpjegime këtij kombinimi absurd, duke shkruar: "Gruaja që fle në divan po ëndërron që ka u transportua në pyll, duke dëgjuar tingujt nga instrumenti i magjistarit”. Rrethinat e xhunglës, pra, janë një vizualizim i jashtëm i imagjinatës së brendshme. Në të vërtetë, kjo pikturë titullohet 'Le Rêve' , që do të thotë 'Ëndrra'.

Rousseau krijoi mbi njëzet piktura në një mjedis që jeton në xhungël, më së shumti 'I befasuar!' . Ky magjepsje ndoshta është frymëzuar nga Muzeu i Historisë Natyrore të Parisit dhe Jardin des Plantes, një kopsht botanik dhe kopsht zoologjik. Ai shkroi për efektin që patën këto vizita tek ai: ‘Kur jam brendakëto serra dhe shikoni bimët e çuditshme nga tokat ekzotike, më duket se po hyj në një ëndërr.'

Gruaja bazohet në Yadwigha, zonjën polake të Rusoit në vitet e tij të reja. Forma e saj është e lakuar dhe epshore – një jehonë e formave rrëshqitëse të gjarprit me bark rozë, i cili rrëshqet nëpër drithërat aty pranë.

Një vepër e rëndësishme

Piktura u ekspozua për herë të parë në Salon des Indépendants nga marsi deri në maj 1910, jo shumë kohë përpara vdekjes së artistit më 2 shtator 1910. Rousseau shkroi një poezi për të shoqëruar pikturën kur ajo u shfaq, e cila përkthehet si:

'Yadwigha në një ëndërr e bukur

Dëgjova tingujt e një instrumenti kallami

Dëgjova tingujt e një instrumenti me kallama

Luhet nga një sharmues [gjarpëri] me qëllime të mira.

Ndërsa hëna reflektonte

Në lumenj [ose lule], pemët e gjelbëruara,

Gjarpërinjtë e egër u japin vesh

Meloditë e gëzueshme të instrumentit.'

Historianët e artit kanë spekuluar mbi burimin e frymëzimit të Rusoit. Ka të ngjarë që pikturat historike të kenë luajtur një rol: nudoja e shtrirë e femrës ishte një traditë e vendosur në kanunin e artit perëndimor, veçanërisht Venusi i Urbinos i Titianit dhe Olimpia e Manet, me të cilat Rousseau ishte njohur. Mendohet gjithashtu se romani Le Rêve i Emile Zola luajti një rol. Arti i Rousseau, nga ana tjetër, ishte një burim i madh frymëzimi për lëvizjet e tjera të artit. Piktura absurdetë tilla si The Dream ishin një precedent vendimtar për artistët surrealistë Salvador Dalí dhe René Magritte. Ata, gjithashtu, përdorën kombinime të papërputhshme dhe imazhe si ëndrra në punën e tyre.

Ëndrra u ble nga tregtari francez i artit Ambroise Vollard drejtpërdrejt nga artisti në shkurt 1910. Më pas, në janar 1934, ajo u shit tek prodhuesi i pasur i veshjeve dhe koleksionisti i artit Sidney Janis. Njëzet vjet më vonë, në 1954, ajo u ble nga Janis nga Nelson A. Rockefeller i cili ia dhuroi Muzeut të Artit Modern, Nju Jork. Ajo mbetet e ekspozuar në MoMA ku mbetet një nga pikturat më të njohura të galerisë.