Obsah
Umelec
Henri Rousseau je jedným z najpopulárnejších francúzskych postimpresionistických maliarov. Jeho cesta k uznaniu však bola neobvyklá. Dlhé roky pracoval ako výberca mýta a daní, vďaka čomu si vyslúžil prezývku "Le Douanier Až po štyridsiatke sa začal vážne venovať maľbe a vo veku 49 rokov odišiel do dôchodku, aby sa mohol naplno venovať svojmu umeniu. Bol teda samoukom a kritici sa mu počas celého života vysmievali.
Bez formálneho vzdelania profesionálneho umelca bol Rousseau zástancom maľby naivným spôsobom. Jeho umenie sa vyznačuje detskou jednoduchosťou a úprimnosťou s rudimentárnym vyjadrením perspektívy a formy, ktoré sú ozvenou obrazov v tradičnom ľudovom umení.
Hustá džungľa
Jedným z posledných Rousseauových diel bol Sen, veľká olejomaľba s rozmermi 80,5 x 117,5. Ide o záhadný obraz. Dejiskom je mesačná krajina s bujnou džungľovou zeleňou: sú tu obrovské listy, lotosové kvety a citrusové plody. V tomto hustom poraste sa skrývajú najrôznejšie tvory - vtáky, opice, slon, lev a levice a had. Rousseau použil viac ako dvadsať odtieňov zelenej farby, abyToto majstrovské použitie farieb zaujalo básnika a kritika Guillauma Apollinaira, ktorý sa nadchýnal: "Obraz vyžaruje krásu, to je nesporné. Verím, že tento rok sa nikto nebude smiať."
"Autoportrét", 1890, Národná galéria, Praha, Česká republika (orezané)
Obrázok: Henri Rousseau, Public domain, via Wikimedia Commons
Sú tu však aj dve ľudské postavy. Najskôr stojí medzi lístím muž s tmavou pleťou. Má na sebe farebnú pruhovanú sukňu a hrá na lesnom rohu. Neúprosným pohľadom hľadí priamo na diváka. Jeho hudbu počúva druhá postava na obraze - nahá žena s dlhými hnedými vlasmi spletenými do vrkočov. Je to nápadné a zvláštne: leží na pohovke, čím sa dostáva dov úplnom rozpore s prírodným prostredím.
Rousseau ponúkol určité vysvetlenie tejto absurdnej kombinácie, keď napísal: "Žena spiaca na pohovke sníva, že sa preniesla do lesa a počúva zvuky zaklínačovho nástroja." Okolie džungle je teda vonkajšou vizualizáciou vnútornej predstavivosti. "Le Rêve , čo znamená "Sen".
Rousseau vytvoril viac ako dvadsať obrazov v džungli, najmä "Prekvapený! Toto očarenie bolo pravdepodobne inšpirované parížskym Prírodovedným múzeom a jeho Jardin des Plantes, botanickou záhradou a zoologickou záhradou. Napísal o tom, ako naňho tieto návštevy pôsobili: "Keď som v týchto skleníkoch a vidím tie zvláštne rastliny z exotických krajín, zdá sa mi, že vstupujem do sna.
Žena je založená na Yadwighe, Rousseauovej poľskej milenke v jeho mladosti. Jej postava je zakrivená a zmyselná - ozvena kľukatých tvarov ružovobruchého hada, ktorý sa plazí v neďalekom poraste.
Pozri tiež: 10 faktov o prezidentovi Georgeovi W. BushoviDôležité dielo
Obraz bol prvýkrát vystavený na výstave Salon des Indépendants od marca do mája 1910, krátko pred umelcovou smrťou 2. septembra 1910. Rousseau napísal báseň, ktorá obraz sprevádzala pri jeho vystavení a ktorá v preklade znie
"Yadwigha v krásnom sne
Po jemnom zaspávaní
Počul zvuky trstinového nástroja
Hrá ho zaklínač s dobrými úmyslami.
Ako sa mesiac odrážal
Na riekach [alebo kvetoch], na zelených stromoch,
Pozri tiež: Ako sa začala zákopová vojnaDivoké hady si požičiavajú uši
Pri radostných melódiách nástroja.
Historici umenia špekulovali o zdroji Rousseauovej inšpirácie. Je pravdepodobné, že svoju úlohu zohrali historické obrazy: ležiaci ženský akt bol v kánone západného umenia zavedenou tradíciou, najmä Tiziánova Venuša z Urbina a Manetova Olympia, ktoré Rousseau poznal. Tiež sa predpokladá, že román Emila Zolu Le Rêve Rousseauovo umenie bolo zase veľkým zdrojom inšpirácie pre iné umelecké smery. Absurdné obrazy ako Sen boli rozhodujúcim precedensom pre surrealistických umelcov Salvadora Dalího a Reného Magritta. Aj oni vo svojej tvorbe používali nesúrodé kombinácie a snové obrazy.
Sen kúpil francúzsky obchodník s umením Ambroise Vollard priamo od umelca vo februári 1910. Potom ho v januári 1934 predal bohatému výrobcovi odevov a zberateľovi umenia Sidneymu Janisovi. O dvadsať rokov neskôr, v roku 1954, ho od Janisa kúpil Nelson A. Rockefeller, ktorý ho daroval Múzeu moderného umenia v New Yorku. V MoMA je vystavený dodnes a je jedným znajobľúbenejšie obrazy galérie.