La artisto

Henri Rousseau estas unu el la plej popularaj francaj postimpresionismaj pentristoj. Lia vojo al rekono, aliflanke, estis nekutima. Li laboris dum multaj jaroj kiel paspago kaj impostkolektisto, gajnante al li la kromnomon de 'Le Douanier' , kio signifas 'la doganisto'. Ĝi estis nur en liaj fruaj 40'oj ke li komencis preni pentraĵon grave, kaj en aĝo de 49 li demisiis por engaĝiĝi plene al sia arto. Li estis, do, memlernita artisto, kaj ridindigita dum sia vivo fare de kritikistoj.

Sen la formala trejnado de profesia artisto, Rousseau pledis pentradon en la Naiva maniero. Lia arto havas infanan simplecon kaj sincerecon kun rudimenta esprimo de perspektivo kaj formo, eĥante figuraĵon en tradicia popolarto.

Densa ĝangalo

Unu el la finaj pecoj de Rousseau estis La Sonĝo, granda oleo. pentraĵo je 80,5 x 117,5 in. Ĉi tiu estas enigma bildo. La medio estas lunluma pejzaĝo de abunda ĝangala foliaro: jen grandegaj folioj, lotusfloroj kaj citrusfruktoj. Ene de ĉi tiu densa kanopeo kaŝiĝas ĉiuj specoj de estaĵoj - birdoj, simioj, elefanto, leono kaj leonino, kaj serpento. Rousseau uzis pli ol dudek nuancojn de verdo por krei ĉi tiun foliaron, rezultigante akrajn konturojn kaj senton de profundo. Tiu ĉi majstra uzo de koloro allogis la poeton kaj kritikistonGuillaume Apollinaire, kiu entuziasmiĝis “La bildo radias belecon, tio estas nediskutebla. Mi kredas, ke neniu ridos ĉi-jare.”

'Memportreto', 1890, Nacia Galerio, Prago, Ĉeĥio (tondigita)

Bilda kredito: Henri Rousseau, Public domain, per Vikimedia Komunejo

Sed ankaŭ ĉi tie estas du homaj figuroj. Unue, viro kun malhela haŭto staras inter la foliaro. Li portas buntan strian jupon kaj ludas kornon. Li rigardas rekte eksteren al la spektanto kun senĉesa rigardo. Lia muziko estas aŭskultita fare de la dua figuro en la pentraĵo - nuda virino kun longa, bruna hararo en plektaĵoj. Ĉi tio estas okulfrapa kaj stranga: ŝi kuŝas sur kanapo, tute kontraŭstarante ŝin kun la natura ĉirkaŭaĵo.

Rousseau proponis ian klarigon al ĉi tiu absurda kombinaĵo, skribante: "La virino dormanta sur la kanapo sonĝas, ke ŝi havas. estis transportita en la arbaron, aŭskultante la sonojn de la instrumento de la sorĉisto”. La ĝangala ĉirkaŭaĵo, do, estas ekstera bildigo de interna imago. Efektive, ĉi tiu pentraĵo estas titolita 'Le Rêve' , kio signifas 'La Sonĝo'.

Rousseau kreis pli ol dudek pentraĵojn en ĝangala medio, plej precipe 'Surprizite!' . Ĉi tiu fascino estis verŝajne inspirita de la Muzeo de Natura Historio de Parizo kaj ĝia Jardin des Plantes, botanika ĝardeno kaj zoo. Li skribis pri la efiko kiun tiuj vizitoj havis sur li: 'Kiam mi estas enĉi tiuj forcejoj kaj vidi la strangajn plantojn el ekzotikaj landoj, ŝajnas al mi, ke mi eniras en sonĝon.’

La virino baziĝas sur Yadwigha, la pola mastrino de Rousseau en siaj pli junaj jaroj. Ŝia formo estas kurbeca kaj volupta – eĥo de la sinuaj formoj de la rozventra serpento kiu glitas tra la apuda arbustaĵo.

Grava verko

La pentraĵo estis unuafoje elmontrita ĉe la >Salon des Indépendants de marto ĝis majo 1910, ne longe antaŭ la morto de la artisto la 2-an de septembro 1910. Rousseau verkis poemon por akompani la pentraĵon kiam ĝi estis elmontrita, kiu tradukiĝas kiel:

'Yadwigha en bela sonĝo

Dormiĝinte milde

Aŭdis la sonojn de kaninstrumento

Ludatata de bonintenca [serpento] ĉarmisto.

Dum la luno reflektis

Sur la riveroj [aŭ floroj], la verdaj arboj,

La sovaĝaj serpentoj pruntedonas orelon

Al la ĝojaj melodioj de la instrumento.'

Arthistoriistoj konjektis pri la inspirfonto de Rousseau. Verŝajne historiaj pentraĵoj ludis rolon: la kuŝanta ina nudo estis establita tradicio en la kanono de Okcidenta Arto, precipe la Venuso de Urbino de Tiziano kaj Olympia de Manet, kun kiuj Rousseau konis. Oni ankaŭ opinias, ke rolis rolis la romano Le Rêve de Emile Zola. La arto de Rousseau, siavice, estis bonega fonto de inspiro por aliaj artmovadoj. Absurdaj pentraĵojkiel ekzemple La Sonĝo estis decida precedenco por la superrealismaj artistoj Salvador Dalí kaj René Magritte. Ili ankaŭ uzis malkongruajn kombinaĵojn kaj sonĝecajn bildojn en sia laboro.

La Sonĝo estis aĉetita de la franca artkomercisto Ambroise Vollard rekte de la artisto en februaro 1910. Poste, en januaro 1934, ĝi estis vendita al la riĉa vestaĵproduktanto kaj artaĵkolektanto Sidney Janis. Dudek jarojn poste, en 1954, ĝi estis aĉetita de Janis fare de Nelson A. Rockefeller kiu donacis ĝin al la Muzeo de Moderna Arto, New York. Ĝi restas elmontrita ĉe MoMA kie ĝi restas unu el la plej popularaj pentraĵoj de la galerio.