Artis

Henri Rousseau ialah salah seorang pelukis pasca-impresionis Perancis yang paling popular. Namun, laluannya untuk mendapat pengiktirafan adalah luar biasa. Dia bekerja selama bertahun-tahun sebagai pemungut tol dan cukai, sehingga dia mendapat jolokan ‘Le Douanier’ , yang bermaksud ‘pegawai kastam’. Hanya pada awal 40-an dia mula mengambil serius dalam lukisan, dan pada usia 49 tahun dia bersara untuk memberi komitmen sepenuhnya kepada seninya. Oleh itu, dia adalah seorang artis yang belajar sendiri, dan diejek sepanjang hayatnya oleh pengkritik.

Tanpa latihan formal seorang artis profesional, Rousseau memperjuangkan lukisan dengan cara Naif. Seninya mempunyai kesederhanaan dan kejujuran seperti kanak-kanak dengan ekspresi asas perspektif dan bentuk, menggemakan imejan dalam seni rakyat tradisional.

Hutan yang tebal

Salah satu karya terakhir Rousseau ialah The Dream, sebuah minyak besar lukisan berukuran 80.5 x 117.5 inci. Ini ialah imej yang penuh teka-teki. Latarnya ialah landskap cahaya bulan dengan dedaunan hutan yang rimbun: berikut adalah daun besar, bunga teratai dan buah sitrus. Di dalam kanopi tebal ini semua jenis makhluk bersembunyi - burung, monyet, gajah, singa dan singa betina, dan ular. Rousseau menggunakan lebih daripada dua puluh warna hijau untuk mencipta dedaunan ini, menghasilkan kontur yang tajam dan deria kedalaman. Penggunaan warna yang mahir ini memikat penyair dan pengkritikGuillaume Apollinaire, yang teruja "Gambar itu memancarkan keindahan, itu tidak boleh dipertikaikan. Saya percaya tiada siapa yang akan ketawa tahun ini.”

'Potret Diri', 1890, Galeri Nasional, Prague, Republik Czech (dipotong)

Kredit Imej: Henri Rousseau, Domain awam, melalui Wikimedia Commons

Tetapi terdapat dua figura manusia di sini juga. Pertama, seorang lelaki berkulit gelap berdiri di antara dedaunan. Dia memakai skirt berjalur berwarna-warni dan memainkan tanduk. Dia memandang terus ke arah penonton dengan pandangan yang tidak henti-henti. Muziknya didengari oleh figura kedua dalam lukisan itu - seorang wanita bogel dengan rambut panjang berwarna perang diikat. Ini menarik dan pelik: dia berbaring di atas sofa, meletakkannya bertentangan dengan persekitaran semula jadi.

Rousseau memberikan beberapa penjelasan kepada gabungan yang tidak masuk akal ini, sambil menulis, “Wanita yang sedang tidur di sofa itu bermimpi dia mengalami telah diangkut ke dalam hutan, mendengar bunyi daripada alat penyihir”. Persekitaran hutan, kemudian, adalah visualisasi luaran imaginasi dalaman. Sesungguhnya, lukisan ini bertajuk 'Le Rêve' , bermaksud 'The Dream'.

Rousseau mencipta lebih daripada dua puluh lukisan dalam persekitaran hutan, terutamanya 'Terkejut!' . Daya tarikan ini mungkin diilhamkan oleh Muzium Sejarah Semula Jadi Paris dan Jardin des Plantes, taman botani dan zoo. Dia menulis tentang kesan lawatan ini ke atasnya: 'Apabila saya beradarumah panas ini dan melihat tumbuh-tumbuhan aneh dari tanah eksotik, nampaknya saya memasuki mimpi.'

Wanita itu berdasarkan Yadwigha, perempuan simpanan Poland Rousseau pada usia mudanya. Bentuknya melengkung dan menggairahkan – gema bentuk berliku-liku ular perut merah jambu yang merayap melalui semak-semak berhampiran.

Sebuah karya penting

Lukisan itu mula dipamerkan di Salon des Indépendants dari Mac hingga Mei 1910, tidak lama sebelum kematian artis pada 2 September 1910. Rousseau menulis puisi untuk mengiringi lukisan itu apabila ia dipaparkan, yang diterjemahkan sebagai:

'Yadwigha dalam mimpi yang indah

Telah tertidur dengan lembut

Mendengar bunyi alat muzik buluh

Dimainkan oleh pawang [ular] yang berniat baik.

Semasa bulan memantulkan

Di sungai [atau bunga], pokok-pokok menghijau,

Ular-ular liar meminjamkan telinga

Kepada alunan muzik yang menggembirakan.'

Sejarawan seni telah membuat spekulasi mengenai sumber inspirasi Rousseau. Kemungkinan besar lukisan sejarah memainkan peranan: bogel wanita berbaring adalah tradisi yang mantap dalam kanun Seni Barat, terutamanya Venus of Urbino karya Titian dan Olympia Manet, yang dikenali oleh Rousseau. Ia juga berpendapat bahawa novel Emile Zola Le Rêve memainkan peranan. Seni Rousseau pula merupakan sumber inspirasi yang hebat untuk pergerakan seni yang lain. Lukisan yang tidak masuk akalseperti The Dream adalah contoh penting bagi artis Surrealist Salvador Dalí dan René Magritte. Mereka juga menggunakan kombinasi yang tidak serasi dan imejan seperti mimpi dalam kerja mereka.

The Dream telah dibeli oleh peniaga seni Perancis Ambroise Vollard terus daripada artis pada Februari 1910. Kemudian, pada Januari 1934, ia telah dijual kepada pengeluar pakaian kaya dan pengumpul seni Sidney Janis. Dua puluh tahun kemudian, pada tahun 1954, ia dibeli daripada Janis oleh Nelson A. Rockefeller yang mendermakannya kepada Muzium Seni Moden, New York. Ia kekal dipamerkan di MoMA di mana ia kekal sebagai salah satu lukisan paling popular di galeri.