कलाकार

हेनरी रूसो सबसे लोकप्रिय फ्रेंच पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट चित्रकारों में से एक है। हालाँकि, पहचान के लिए उनका रास्ता असामान्य था। उन्होंने टोल और टैक्स कलेक्टर के रूप में कई वर्षों तक काम किया, जिससे उन्हें 'ले डौनियर' का उपनाम मिला, जिसका अर्थ है 'सीमा शुल्क अधिकारी'। अपने शुरुआती 40 के दशक में ही उन्होंने पेंटिंग को गंभीरता से लेना शुरू कर दिया था, और 49 साल की उम्र में वे अपनी कला के लिए पूरी तरह से प्रतिबद्ध होने के लिए सेवानिवृत्त हो गए। इसलिए, वह एक स्व-सिखाया गया कलाकार था, और अपने पूरे जीवनकाल में आलोचकों द्वारा उसका उपहास उड़ाया गया।

एक पेशेवर कलाकार के औपचारिक प्रशिक्षण के बिना, रूसो ने भोले तरीके से पेंटिंग का समर्थन किया। उनकी कला में बच्चों जैसी सरलता और स्पष्टवादिता है, जिसमें पारंपरिक लोक कलाओं में प्रतिध्वनित होने वाले दृष्टिकोण और रूप की प्रारंभिक अभिव्यक्ति है। 80.5 x 117.5 इंच की पेंटिंग। यह एक रहस्यपूर्ण छवि है। सेटिंग हरे-भरे जंगल के पत्तों का एक चांदनी परिदृश्य है: यहां विशाल पत्ते, कमल के फूल और खट्टे फल हैं। इस घनी छतरी के भीतर सभी प्रकार के जीव दुबक जाते हैं - पक्षी, बंदर, एक हाथी, एक शेर और एक शेरनी, और एक साँप। इस पत्ते को बनाने के लिए रूसो ने हरे रंग के बीस से अधिक रंगों का उपयोग किया, जिसके परिणामस्वरूप तेज रूपरेखा और गहराई की भावना पैदा हुई। रंग के इस उत्कृष्ट प्रयोग ने कवि और आलोचक को मोहित कर लियागुइल्यूम अपोलिनेयर, जिन्होंने उत्साहित किया "तस्वीर सुंदरता बिखेरती है, यह निर्विवाद है। मेरा मानना ​​है कि इस साल कोई भी नहीं हंसेगा। विकिमीडिया कॉमन्स के माध्यम से

लेकिन यहाँ दो मानव आकृतियाँ भी हैं। सबसे पहले, गहरे रंग की त्वचा वाला एक आदमी पत्ते के बीच खड़ा होता है। वह रंगीन धारीदार स्कर्ट पहनता है और हॉर्न बजाता है। वह सीधे दर्शकों की ओर एक अविश्वसनीय टकटकी से देखता है। उनका संगीत पेंटिंग में दूसरी आकृति द्वारा सुना जाता है - एक नग्न महिला जिसके लंबे, भूरे बाल हैं। यह हड़ताली और अजीब है: वह एक सोफे पर आराम करती है, उसे प्राकृतिक परिवेश के साथ पूरी तरह से अलग कर देती है। मंत्रमुग्ध करने वाले यंत्र की आवाज सुनकर जंगल में ले जाया गया ”। जंगल का परिवेश, फिर, आंतरिक कल्पना का एक बाहरी दृश्य है। वास्तव में, इस पेंटिंग का शीर्षक 'ले रेवे' है, जिसका अर्थ है 'द ड्रीम'।

रूसो ने जंगल में बीस से अधिक पेंटिंग बनाई, विशेष रूप से 'आश्चर्यचकित!' । यह आकर्षण शायद पेरिस के प्राकृतिक इतिहास संग्रहालय और इसके जार्डिन डेस प्लांट्स, एक वनस्पति उद्यान और चिड़ियाघर से प्रेरित था। उसने इन यात्राओं के उस पर पड़ने वाले प्रभाव के बारे में लिखा: 'जब मैं अंदर होता हूंये पति-पत्नी और विदेशी भूमि से अजीब पौधे देखते हैं, यह मुझे लगता है कि मैं एक सपने में प्रवेश कर रहा हूं। उसका रूप सुडौल और कामुक है - गुलाबी-बेल वाले सांप के पापी रूपों की एक प्रतिध्वनि जो पास के अंडरग्रोथ से फिसलती है।

एक महत्वपूर्ण काम

पेंटिंग को पहली बार <4 में प्रदर्शित किया गया था> सलोन डेस इंडपेंडेंट्स मार्च से मई 1910 तक, 2 सितंबर 1910 को कलाकार की मृत्यु से बहुत पहले नहीं। रूसो ने पेंटिंग के साथ एक कविता लिखी थी जब इसे प्रदर्शित किया गया था, जिसका अनुवाद इस प्रकार है:

'यादविघा इन एक सुंदर सपना

धीरे-धीरे सोने के लिए गिरना

एक ईख वाद्य यंत्र की आवाज सुनी

एक सुविचारित [साँप] जादूगर द्वारा बजाया गया।

जैसा कि चंद्रमा परिलक्षित होता है

नदियों [या फूलों] पर, हरे-भरे पेड़ों पर,

जंगली सांप कान लगाते हैं

वाद्य की आनंदमय धुनों पर।'

कला इतिहासकारों ने रूसो के प्रेरणा स्रोत पर अनुमान लगाया है। यह संभावना है कि ऐतिहासिक चित्रों ने एक भूमिका निभाई: पश्चिमी कला के कैनन में नग्न महिला की नग्नता एक स्थापित परंपरा थी, विशेष रूप से उरबिनो के टिटियन के वीनस और मैनेट के ओलंपिया, जो रूसो से परिचित थे। यह भी माना जाता है कि एमिल ज़ोला के उपन्यास ले रेवे ने एक भूमिका निभाई थी। बदले में रूसो की कला अन्य कला आंदोलनों के लिए प्रेरणा का एक बड़ा स्रोत थी। बेतुकी पेंटिंग्सजैसे द ड्रीम अतियथार्थवादी कलाकार सल्वाडोर डाली और रेने मैग्रीट के लिए एक महत्वपूर्ण उदाहरण थे। उन्होंने भी, अपने काम में असंगत संयोजनों और स्वप्न जैसी कल्पना का उपयोग किया।

द ड्रीम को फ्रांसीसी कला डीलर एम्ब्रोइज़ वोलार्ड ने फरवरी 1910 में सीधे कलाकार से खरीदा था। फिर, जनवरी 1934 में, इसे बेच दिया गया था। धनी वस्त्र निर्माता और कला संग्राहक सिडनी जेनिस। बीस साल बाद, 1954 में, इसे जेनिस से नेल्सन ए. रॉकफेलर द्वारा खरीदा गया था, जिन्होंने इसे आधुनिक कला संग्रहालय, न्यूयॉर्क को दान कर दिया था। यह एमओएमए में प्रदर्शन पर बनी हुई है जहां यह गैलरी की सबसे लोकप्रिय पेंटिंग्स में से एक है।