Hunermend

Henri Rousseau yek ji resamên herî populer ên post-impressionîst ên fransî ye. Rêya wî ya naskirinê, ne asayî bû. Ew gelek salan wekî bacgir û bacgir xebitî, û jê re nasnavê 'Le Douanier' , ku tê wateya 'karmendê gumrikê', wergirt. Tenê di destpêka 40-saliya xwe de dest pê kir ku bi ciddî dest bi wênekêşiyê kir, û di 49 saliya xwe de teqawît bû ku bi tevahî hunera xwe bike. Ji ber vê yekê, ew hunermendekî xwe-hîn bû, û di tevahiya jiyana xwe de ji aliyê rexnegiran ve tinaza wî dihat kirin.

Bêyî perwerdehiya fermî ya hunermendekî profesyonel, Rousseau şampiyoniya wênesaziya bi awayê Naîv kir. Hunera wî bi sadebûn û eşkerebûna zarokan a bi vegotina bingehîn a perspektîf û formê re heye, di hunera gelêrî ya kevneşopî de wêneyan vedigerîne.

Caristanek qelş

Yek ji perçeyên dawîn ên Rousseau Xewn bû, rûnek mezin. tabloya bi pîvana 80,5 x 117,5 in. Ev wêneyekî enigmatîk e. Mîheng dîmenek ronahiya heyvê ya ji pelên daristana şîn e: li vir pelên mezin, kulîlkên lotus û fêkiyên citrus hene. Di nav vê kavilê qalind de, her cûre mexlûq li ber xwe didin - çûk, meymûn, fîl, şêr û şêr û mar. Rousseau zêdetirî bîst rengên kesk bikar anî da ku vê pelê biafirîne, di encamê de xêzên tûj û hesta kûrbûnê peyda dike. Ev bi hostayî bikaranîna rengan helbestvan û rexnegir dîl girtGuillaume Apollinaire, ku bi coş got: "Wêne bedewiyê radike, ev yek nayê nîqaşkirin. Ez bawer dikim ku îsal tu kes wê nekene.”

'Portreya Xwe', 1890, Galeriya Neteweyî, Prag, Komara Çek (birrîn)

Krediya Wêne: Henri Rousseau, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Lê li vir du fîgurên mirovan jî hene. Pêşîn, zilamek bi çermê tarî di nav pelan de radiweste. Çêlekê rengrengî li xwe dike û li qijikê dixe. Ew bi awirek netewandî rasterast li derve dinihêre. Muzîka wî ji aliyê fîgurê duyemîn ê tabloyê ve tê guhdarîkirin - jineke tazî û bi porê dirêj û qehweyî di nav qiloç de. Ev yek balkêş û ecêb e: ew li ser textekî rûdine, û wê bi tevahî li dijî derdora xwezayê dixe.

Rousseau hin ravekirina vê tevliheviya bêaqil pêşkêşî dike û dinivîse: “Jina ku li ser textê razayî ye, xewna xwe dibîne. hat veguhestin nav daristanê, li dengên ji amûra efsûnkar guhdarî kir. Derdora daristanê, hingê, dîmenek derveyî ya xeyaliya hundurîn e. Bi rastî, ev tablo bi sernavê 'Le Rêve' ye, tê wateya 'Xewn'.

Rousseau zêdetirî bîst tabloyan di nav daristanek daristanî de çêkirine, bi taybetî jî 'Surprîz!' . Ev heyranok belkî ji Muzeya Dîroka Xwezayî ya Parîsê û Jardin des Plantes, baxçeyek botanîkî û zozanek wê hatî îlhama kirin. Wî li ser bandora van serdanan li ser wî nivîsî: "Gava ku ez tê de mevan germaxan û nebatên xerîb ên ji welatên biyanî dibînim, ji min re dixuye ku ez dikevin xewnekê.’

Jin li ser Yadwigha, mîra Rousseau ya Polonî ya di salên xwe yên biçûk de ye. Forma wê çîçek û dilşewat e - bertekek ji formên zirav ên marê pembe yê ku di binê gewherê nêzîk de diherike.

Karek girîng

Wêne yekem car li <4 hate pêşandan> Salon des Indépendants ji Adar heta Gulan 1910, ne demeke dirêj berî mirina hunermend di 2-yê îlona 1910-an de. Rousseau helbestek nivîsand ku bi wêneyê re dema ku ew hate xuyang kirin, ku tê wergerandin:

'Yadwigha di xewneke xweş

Bi nermî ketibû xewê

Dengên alaveke qamîş bihîstin

Ji aliyê dilşewatekî [mar] niyeta baş ve tê lêxistin.

Çawa ku heyvê li ser çeman [an kulîlkan], darên şîn dixuya,

Marên kovî guhê xwe didin

Awazên şahî yên amûrê.'

Dîroknasên hunerê li ser çavkaniya îlhamê ya Rousseau texmîn kirine. Îhtîmal e ku tabloyên dîrokî rolek leyistine: tazîbûna jin a rûnayî kevneşopiyek sazkirî bû di kanûna Hunera Rojava de, bi taybetî jî Venusa Urbino ya Titian û Olympia ya Manet, ku Rousseau pê nas bû. Di heman demê de tê fikirîn ku romana Emile Zola Le Rêve jî beşek e. Hunera Rousseau, ji bo tevgerên hunerî yên din çavkaniyek mezin a îlhamê bû. Wêneyên absurdwek Xewn ji bo hunermendên Surrealîst Salvador Dalí û René Magritte pêşekek girîng bû. Wan jî, di karê xwe de kombînasyona nelihev û xeyalên xeyalî bi kar anîn.

Xewn ji hêla firoşkarê hunerî yê fransî Ambroise Vollard ve rasterast ji hunermend di Sibata 1910-an de hate kirîn. Piştre, di Çile 1934 de, ew ji bo çêkerê cil û bergên dewlemend û berhevkarê hunerî Sidney Janis. Bîst sal şûnda, di sala 1954-an de, ew ji Janis ji hêla Nelson A. Rockefeller ve hate kirîn ku ew diyarî Muzexaneya Hunera Nûjen, New York kir. Ew li MoMA-yê ku ew yek ji tabloyên herî populer ên galeriyê dimîne tê pêşandan.