Հռչակված լինելով որպես «անգլիական խեցեգործների հայր»՝ Ջոսիա Ուեդգվուդը ղեկավարում էր անգլիական խեցեղենը տնակային արհեստից մինչև հեղինակավոր արվեստի ձև, որը պահպանում էր միջազգային բիզնեսը:

Նա ժամանակակից մարքեթինգի ռահվիրա էր, նշանավոր աբոլիցիոնիստ և Դարվինի պապը: Ահա Ուեջվուդի ուշագրավ հաջողության պատմությունը:

Փորձ և նորարարություն

Ջոսիա Ուեդգվուդը ծնվել է 1730 թվականին Ստաֆորդշիրից բրուտագործների ընտանիքում: Նրանք անգլիացի այլախոհներ էին, իսկ Ջոսիայի պապը ակտիվ ունիտար ծառայող էր։ Ինը տարեկանում Հովսիայի հայրը մահացավ, ինչը ստիպեց նրան սկսել աշխատել որպես նետաձիգ՝ աշխատելով կավի հետ պտտվող սկավառակի վրա։ Շուտով նա աշխատեց որպես աշակերտ իր ավագ եղբոր՝ Թոմաս Ուեդգվուդ IV-ի մոտ:

Սակայն ջրծաղիկի արատավոր նոպան նրան լրջորեն թուլացրեց աջ ծնկը, ինչը գրեթե անհնարին դարձավ բրուտի անիվի ոտնակի վրա աշխատելը: Տարիներ շարունակ անհարմարավետությունից հետո, 1768 թվականին, 38 տարեկան հասակում, նա վերջապես անդամահատեց ոտքը: Արդյունքում, վաղ տարիքից նա ձեռնամուխ եղավ խեցեգործության նախագծման և զարգացման փորձերին:

Նրա ընտանիքը: Բիզնեսը արտադրում էր խեցեղեն, որը էժան էր և անորակ, սև ու խայտաբղետ: Ջոսիան վճռել էր ավելի լավ անել:

Մինչև 1750 թվականը Հյուսիսային Ստաֆորդշիրում կար մոտ 130 խեցեղեն, որոնք հիմնականում արտադրում էին սև և կարմիր ապակեպատ իրեր: Wedgwood-ի նորամուծությունը փոխակերպեց անշնորհքներինկավե ամանեղենի մարմին՝ վերածվելով էլիտար հասարակության համար հարմար էլեգանտ արտադրանքի: Նա պետք է զգացած լիներ նվաճումների հսկայական զգացում, երբ իր փորձարարական գրքում գրեց «Լավ wt. [սպիտակ] Glaze':

Wedgwood թեյի և սուրճի սպասարկում 1765 թվականից, Wedgwood's creamware-ը մեծ տարածում գտավ որպես ճենապակի ավելի էժան համարժեք: Պատկերի աղբյուրը՝ Valerie McGlinchey / CC BY-SA 2.0 uk:

Ռոկոկոյի և բարոկոյի շքեղությունն ու շքեղությունը դարձել էին անճաշակ, իսկ չինուազերիի խճճվածությունները թվում էին ժամանակավրեպ: Նորաձև նեոկլասիկական ճաշակը պահանջում էր հնության մաքրությունն ու պարզությունը. Ուեջվուդի սպիտակ փայլը հիանալի կերպով համապատասխանում էր օրինագծին:

Նա 1765 թվականին գրեց իր եղբորը.

«Ես սկսել եմ փորձերի կուրս մի սպիտակ մարմին & AMP; ջնարակ, որը մինչ այժմ լավ է խոստանում:

1762 թվականին Ջոսիան հանդիպեց Թոմաս Բենթլիին, ով լիվերպուլցի վաճառական էր, ով դարձավ ողջ կյանքի ընկեր: Բենթլիի լայնածավալ ճանապարհորդությունները Եվրոպայում՝ ձեռք բերելով գիտելիքներ դասական և վերածննդի արվեստի մասին, կազդեն Ուեջվուդի դիզայնի վրա և թույլ կտան նրան գրավել նեոդասական ոճը:

Նրա մեծ ընդմիջումը տեղի ունեցավ ավելի ուշ՝ 1765 թվականին, երբ թագուհի Շառլոտան պատվիրեց «Ամբողջական հավաքածու. թեյի իրեր», այդ թվում՝ մեկ տասնյակ բաժակ սուրճի համար, վեց մրգային զամբյուղներ և կրպակներ, վեց սեխի պահածոների ամաններ և վեց ձեռքի մոմակալներ։ Նորին Մեծությանը և կոչմանըայս սերուցքային կավե ամանեղենը որպես «Queen’s Ware»:

Wedgwood-ի կտորները դարձան նորաձևության բարձրակետ՝ պատվերներով ամբողջ աշխարհից: Ռուսաստանի կայսրուհի Եկատերինա Մեծը խնդրեց ծառայություն մատուցել Queen's Ware-ին՝ ստանալով 952 կտոր 1774 թվականին:

Wedgwood-ի նմուշները տեղ են գտել թագավորական ընտանիքներում այն ​​ժամանակվանից. նրանք զարդարել են 1953 թվականին Եղիսաբեթ II թագադրման արարողության սեղանները: և 1282 կտոր ընթրիքի ծառայություն պատվիրվել է Սպիտակ տան կողմից նախագահ Ռուզվելտի պաշտոնավարման ժամանակ:

Jasperware

Մոտավորապես 1771 թվականին Ուեջվուդը սկսեց փորձեր կատարել Jasperware-ի հետ, որը խեցեղենի տեսակ է: որն ուներ «թխվածքաբլիթ» ծածկույթ՝ փայլատ և անփայլ: Ծաղկամանի թրծված մարմինը բնականաբար սպիտակ էր, բայց կարող էր ներկվել մետաղական օքսիդներով՝ եղեսպակի կանաչի համար՝ քրոմի օքսիդով, կապույտը՝ կոբալտի, յասամանի համար՝ մանգանի օքսիդով և դեղինի համար՝ անտիմոնի աղով:

Նրա գունատ կապույտը: այնքան հայտնի էր, որ հայտնի դարձավ որպես «Wedgwood Blue»:

Փորձնական գունազարդումներ Jasperware-ի համար, թվերով, որոնք հիմնված էին Wedgwood's Experiment Book-ում, 1773-1776 թթ.: գույներ, սովորաբար սպիտակ: Այս ռելիեֆները արտադրվել են կաղապարների մեջ և կիրառվել որպես ճյուղեր, որոնք ցածր ռելիեֆային ձևեր են, որոնք պատրաստված են առանձին և կիրառվել դրանց վրա նախքան կրակելը:

Այս ռելիեֆների ձևավորումը ոգեշնչված է դասական արվեստից, որը հայտնի է դարձել Իտալիայի վերջին պեղումներից` Պոմպեյում: վերագտնվել էԳեոդեզի ինժեներ 1748 թվականին։ Այնուամենայնիվ, ժամանակակից ճաշակները որոշ մերկ կերպարների համար «չափազանց տաք» էին համարում, իսկ հունական աստվածների զգայականությունը՝ չափազանց ակնհայտ։ Ինչպես միշտ, Ուեջվուդը արագ արձագանքեց իր հաճախորդների պահանջներին՝ տրամադրելով հագուստ կամ թզենու տերևներ՝ զգացմունքայնությունը բավարարելու համար:

Պորտլենդի ծաղկամանը

Վեդգվուդի աշխատանքի մեծ ոգեշնչումներից մեկը սըր հավաքածուն էր: Ուիլյամ Համիլթոն. Հեմիլթոնը, ում կինը Նելսոնի տիրուհին էր, եղել է Մեծ Բրիտանիայի դեսպան Նեապոլի Թագավորությունում 1764-1800 թվականներին: Նա դարձավ Իտալիայի բրիտանացի այցելուների համար կարևոր գործիչ և պահեց հնությունների տպավորիչ հավաքածու, ներառյալ Պորտլենդի ծաղկամանը, հռոմեական պատկերասրահը: ապակյա ծաղկաման:

Հեմիլթոնն այս ծաղկամանը Վեդգվուդին հենեց 1784 թվականին այն բանից հետո, երբ իր գործընկեր քանդակը նկարագրեց այն որպես

«Արվեստի լավագույն արտադրությունը, որը բերվել է Անգլիա և կարծես թե հենց գագաթնակետն է: կատարելություն, որին դու ձգտում ես»։

Բնօրինակ հռոմեական ծաղկամանը, որը Վեդգվուդը չորս տարի ծախսեց՝ փորձելով կրկնօրինակել։ Նկարների աղբյուրը՝ Jastrow / CC BY 2.5:

Wedgwood-ը չորս տարի տքնաջան փորձարկումներ է անցկացրել՝ փորձելով կրկնօրինակել ծաղկամանը սև և սպիտակ հասպիրի մեջ: Նրա բազմաթիվ փորձերը (ցուցադրված V&A-ում) տուժել են ճաքերից և բշտիկներից, և ցայտած ռելիեֆները պոկվել են կրակելու ժամանակ:

Վերջապես, 1790թ. կտորդիմադրության դեմ: Երբ այն ցուցադրվեց Բրիտանական թանգարանում նույն տարում, նախնական ցուցադրությունն ուներ 1900 տոմս, որոնք անմիջապես վաճառվեցին:

Ժամանակակից մարքեթինգի գյուտարարը

Wedgwood's London showroom-ը 1809 թվականին, որը գտնվում է Սուրբ Ջեյմսի հրապարակում:

Wedgwood-ի նորարարությունը չի սահմանափակվել միայն վառարանով. նա հաճախ համարվում է ժամանակակից մարքեթինգի գյուտարարը: Օգտագործելով սպառողական հեղափոխության պահանջները և միջին խավի աճը՝ նա հայտնագործեց վաճառքի մի շարք խելամիտ տեխնիկա՝ փողի վերադարձի երաշխիքներ, ուղիղ փոստ, շրջագայող վաճառողներ, ինքնասպասարկում, անվճար առաքում, պատկերազարդ կատալոգներ և գնեք մեկը, ստացեք մեկը անվճար:

Մեծ խնամքով էին վերաբերվում բացման ժամերին, և նոր ապրանքները հետ էին պահվում պահանջարկը մեծացնելու համար:

Լոնդոնի նրա պահեստները դարձան ամենանորաձև վայրերը հանդիպումների համար: Շուտով ցուցասրահներ բացվեցին Բաթում, Լիվերպուլում և Դուբլինում։ Ամբողջ արտադրանքը պատրաստվում էր Սթաֆորդշիրում հատուկ կառուցված կալվածքում և գործարանում, որն անվանվել է Էտրուրիա՝ ի պատիվ արվեստով հայտնի իտալական թաղամասի:

Վեդգվուդը ստրկության վերացման նշանավոր ջատագով էր, որը սերում էր քարոզիչ Թոմաս Քլարկսոնի հետ բարեկամությունից: Նա զանգվածաբար արտադրեց ստրուկների մեդալիոն, որն աջակցում էր ստրկավաճառության վերացմանն ուղղված միությանը, որը դարձավ ամենահայտնի պատկերներից մեկը, որը կապված էր վերացման արշավների հետ:

Թոմաս:Քլարկսոնը նկարագրեց մեդալիոնի հաջողությունը.

«տիկնայք դրանք հագնում էին ապարանջաններով, իսկ մյուսները դրանք դեկորատիվ կերպով տեղադրում էին որպես իրենց մազերի քորոցներ: Ի վերջո, դրանք կրելու ճաշակը համընդհանուր դարձավ, և, հետևաբար, նորաձևությունը, որը սովորաբար սահմանափակվում է անարժեք բաներով, մեկ անգամ երևաց արդարության, մարդասիրության և ազատության գործը խթանող պատվավոր պաշտոնում»:

Ուեջվուդի մեդալիոնում գրված էր «Ես մարդ և եղբայր չե՞մ»: Պատկերի աղբյուրը՝ Դադերոտ / CC0:

Նորարարների ընտանիք

Վեդգվուդը բժշկի, բուսաբանի և բանաստեղծի լավ ընկերն էր, Էրազմուս Դարվին. Իր բիզնես գործընկեր Թոմաս Բենթլիի մահից հետո Ուեջվուդը խնդրեց Դարվինին օգնել կառավարել բիզնեսը: Այս սերտ կապի արդյունքն էր նրանց երեխաների ամուսնությունը. Ռոբերտ Դարվինը ամուսնացավ Սյուզաննա Ուեդգվուդի հետ:

Նրանց երեխաներից մեկը՝ Ջոսիայի թոռը, Չարլզ Դարվինը էր, ով առաջարկեց էվոլյուցիայի առաջին տեսությունը բնական ընտրության միջոցով: Ուեջվուդի հաջողության ժառանգական մեծ հարստությունը ֆինանսավորեց Չարլզի տեղը Բիգլի ճանապարհորդության վրա և մասնավոր եկամուտ ապահովեց բնական պատմության կոչումը պահպանելու համար: Այնուհետև նա կամուսնանա մեկ այլ Ուեջվուդի՝ իր առաջին զարմիկի՝ Էմմայի հետ:

Վեդգվուդի հարստությունը մեծապես օգուտ բերեց Դարվինի` բնական պատմությունը հետամուտ լինելու կարողությանը: