Портрет у дугини је једна од најинтригантнијих слика Елизабете И. Приписан Исаку Оливеру,  енглеском  сликару минијатура портрета, портрет краљице Елизабете у полу природној величини је аутор далеко највеће уметниково преживело дело.

У правом Тјудоровском стилу, портрет је препун шифри, симболике и тајних значења и ради на конструисању веома прорачунате слике краљице. Држећи дугу, на пример, Елизабета је приказана као готово божанско, митско биће. У међувремену, њена младалачка кожа и драперије од бисера – повезане са чистоћом – помажу да се промовише Елизабетин култ невиности.

Портрет дуге још увек виси у раскошном окружењу Хатфилд куће, међу низом величанствених слика, финог намештаја и деликатних таписерија.

Ево историје Дугиног портрета и његових многих скривених порука.

Ово је можда најпознатије дело Исака Оливера, „Младић седи под дрветом“, насликано између 1590. и 1595. Сада се чува у Краљевском фонду за колекцију.

Визија сјаја

Елизабета И је била посебно свесна свог личног изгледа и веома је водила рачуна да осмисли слику која ће пренети богатство,ауторитет и моћ. Гледајући овај портрет, чини се да Оливер није био расположен да увреди свог покровитеља.

Оливер представља прелепу жену у цвету младости, грациозних црта лица и неокаљане коже. У стварности, Елизабета је имала скоро 70 година када је слика настала 1600. Осим очигледног ласкања, порука је била јасна: ово је била Елизабета, бесмртна краљица.

Крупни планови 'Дугиног портрета' Елизабете И. Приписано Марцусу Гхеераертсу млађем или Исааку Оливеру.

Имаге Цредит: Хатфиелд Хоусе преко Викимедиа Цоммонс / Публиц Домаин

Још једном, Елизабета носи екстравагантну одећу која приличи њеном краљевском статусу. Она је пуна драгуља и раскошних тканина, све алудирајући на величанственост и сјај. Њен прслук је украшен нежним цвећем и прекривена је драгуљима – три бисерне огрлице, неколико редова наруквица и тежак брош у облику крста.

И њена коса и ушне шкољке блистају од драгог камења. Заиста, Елизабета је била позната по својој љубави према моди. Инвентар састављен 1587. године наводи да је поседовала 628 комада накита, а на њеној смрти, преко 2000 хаљина је забележено у краљевској гардероби.

Али ово није било само екстремно угађање. 16. век је било доба у коме су се правила облачења стриктно спроводила: „закони о раскоши“ које је увео Хенри ВИИИ наставили су се до 1600. године.визуелни алат за имплементацију статуса, за који се надало да ће увести ред и послушност Круни.

Правила би могла навести да само војвоткиње, маркизије и грофице могу носити златно платно, ткиво и самурово крзно у својим хаљинама, киртлесима, партлетима и рукавима. Дакле, Елизабетине луксузне тканине не само да указују на жену великог богатства, већ указују и на њен висок статус и важност.

Лавиринт симболизма

Елизабетанска уметност и архитектура били су испуњени шифрама и скривеним значењима, а Дугин портрет није изузетак. Ово је лавиринт симболике и алегорије, а све алудира на краљичино величанство.

У Елизабетиној десној руци она држи дугу, поред које је исписан латински мото „НОН СИНЕ СОЛЕ ИРИС“, што значи „нема дуге без сунца“. Порука? Елизабета је сунце Енглеске, божанска светлост милости и врлине.

Надовезујући се на ову идеју о Елизабети као митској фигури налик богињи, њен прозрачни вео и провидна чипка извезена крагна дају јој призвук оностраног. Можда је Оливер имао у мислима епску песму Едмунда Спенсера, Краљица вила , која је објављена десет година раније, 1590. Ово је било алегоријско дело које је хвалило Елизабету И и заговарало елизабетанске идеје о врлини. Она је, према Спенсеру, имала за циљ да „господину или племениту особу обликује у врлиног и нежног ученика“.

16. векпортрет Едмунда Спенсера, енглеског ренесансног песника и аутора књиге Тхе Фаерие Куеене.

Имаге Цредит: Викимедиа Цоммонс/Публиц Домаин

У Елизабетиној левој руци, њени прсти  прате руб њеног горућег наранџастог огртача , његов светлуцави сјај који је оживео Оливеровим мрљама златног листа. Најбизарније, овај огртач је украшен људским очима и ушима, што сугерише да је Елизабет била свевидећа и све чула.

То је вероватно био знак за многе побуне, завере и завере које су биле сломљене или осујећене током њеног живота (многе од стране њеног бриљантног шпијунског мајстора Френсиса Волсингема). Створење на њеном левом рукаву поентира поенту - ова змија украшена драгуљима представља Елизабетину лукавост и мудрост.

Краљица Девица

Можда је најтрајније наслеђе Елизабетиног портрета био култ Девице Краљице, који је у великој мери сугерисан у Дугином портрету. Бисери који прекривају њено тело алудирају на чистоћу. Чворована огрлица сугерише невиност. Њено бледо, блиставо лице – обојено белим ледом – сугерише жену младалачке невиности.

Можда је изненађујући култ подстицати у светлу Елизабетиног неуспеха да роди наследника и обезбеди стабилност земље. Заиста, истицање било ког аспекта Елизабетине женствености био је храбар потез, јер се сматрало да су жене слабе, биолошке мутације природе, инфериорне биолошки,интелектуално и друштвено.

Раније у веку, шкотски министар и теолог Џон Нокс жестоко се залагао против женске монархије у својој расправи Први удар трубе против чудовишног пука жена . У њему је стајало:

„Промовисати жену да носи власт, супериорност, доминацију или царство изнад било ког царства, нације или града је:

А. Одвратан природи

Б. Покварено Богу

Ц. Субверзија доброг поретка, сваке једнакости и правде”

За Нокса је било превише очигледно да је „жена у свом највећем савршенству створена да служи и покорава се мушкарцу, а не да му влада и заповеда.”

Портрет Џона Нокса, Вилијам Хол, в. 1860.

Имаге Цредит: Натионал Либрари оф Валес виа Викимедиа Цоммонс / Публиц Домаин

У светлу овога, Елизабетино власништво над њеним култом невиности је још импресивније. Неки историчари чак сугеришу да су турбулентне верске промене у веку можда утрле пут за ово позиционирање. Протестантска реформација видела је да се Енглеска удаљила од католичких слика и културе.

Како је лик Девице Марије искорењен из националне свести, можда га је истиснуо нови Култ Богородице: сама Елизабета.