Веселковий портрет - одне з найбільш інтригуючих зображень Єлизавети І. Приписаний Ісааку Оліверу, англійському художнику портретної мініатюри, портрет королеви Єлизавети в половину людського зросту на сьогоднішній день є найбільшою роботою художника, що збереглася до наших днів.

У справжньому тюдорівському стилі портрет переповнений шифрами, символікою і таємними значеннями, і це працює на конструювання дуже прорахованого образу королеви. Наприклад, тримаючи веселку, Єлизавета зображується як майже божественна, міфічна істота. Тим часом, її юнацька шкіра і драпірування з перлів, які асоціюються з чистотою, допомагають просувати культ цноти Єлизавети.

Веселковий портрет досі висить у розкішній обстановці Хетфілд-хаусу, серед безлічі великих картин, вишуканих меблів і ніжних гобеленів.

Ось історія створення "Веселкового портрету" та його численні приховані послання.

Це, мабуть, найвідоміша робота Ісаака Олівера "Юнак, що сидить під деревом", написана між 1590 і 1595 рр. Зараз вона зберігається в Королівському колекційному фонді.

Бачення розкоші

Єлизавета I особливо уважно ставилася до свого зовнішнього вигляду і дуже ретельно підходила до створення образу, який би передавав багатство, авторитет і владу. Дивлячись на цей портрет, здається, що Олівер не мав наміру ображати свою покровительку.

Олівер зобразив прекрасну жінку у цвітінні молодості, з витонченими рисами обличчя та бездоганною шкірою. Насправді Єлизаветі було майже 70 років, коли картина була створена у 1600 році. Окрім відвертих лестощів, послання було зрозумілим: це Єлизавета, безсмертна королева.

Великий план "Веселкового портрета" Єлизавети І. Приписується Маркусу Гіраертсу Молодшому або Ісааку Оліверу.

Зображення: Hatfield House через Wikimedia Commons / Public Domain

Єлизавета знову вбрана екстравагантно, як і належить королівській особі: коштовності та розкішні тканини - все натякає на велич і пишність. Ліф прикрашений ніжними квітами, а сама вона всипана коштовностями - три перлинних намиста, кілька рядів браслетів і важка брошка у вигляді хреста.

Її волосся і мочки вух теж виблискують дорогоцінним камінням. Дійсно, Єлизавета славилася своєю любов'ю до моди. Інвентарний опис, складений в 1587 році, свідчить, що вона володіла 628 ювелірними виробами, а на момент її смерті в королівському гардеробі було зафіксовано понад 2000 суконь.

Але це було не просто екстремальне потурання в одязі. 16 століття було століттям, коли дрес-код суворо дотримувався: "сумптуарні закони", запроваджені Генріхом VIII, діяли до 1600 року. Ці правила були візуальним інструментом реалізації статусу, який, як сподівалися, забезпечить порядок і підпорядкування Короні.

У правилах могло бути зазначено, що тільки герцогині, маркізи і графині могли носити в сукнях, киртах, партах і рукавах золото, тканини і хутро соболів. Отже, розкішні тканини Єлизавети не тільки свідчать про великий статок жінки, але і про її високий статус і значущість.

Лабіринт символізму

Єлизаветинське мистецтво та архітектура були наповнені шифрами та прихованими смислами, і "Веселковий портрет" - не виняток. Це лабіринт символіки та алегорій, які натякають на велич королеви.

У правій руці Єлизавета тримає веселку, поряд з якою викарбувано латинський девіз "NON SINE SOLE IRIS", що означає "немає веселки без сонця". Послання? Єлизавета - сонце Англії, божественне світло благодаті і чесноти.

Спираючись на це уявлення про Єлизавету як міфічну, подібну до богині постать, її напівпрозора вуаль і діамантовий мереживний комір надають їй потойбічного вигляду. Можливо, Олівер мав у своєму розпорядженні епічну поему Едмунда Спенсера, Королева фей Це був алегоричний твір, що вихваляв Єлизавету І та відстоював єлизаветинські уявлення про чесноти. Він, за словами Спенсера, мав на меті "виліпити з джентльмена чи шляхетної людини доброчесного та лагідного учня".

Портрет Едмунда Спенсера, англійського поета епохи Відродження, автора "Королеви фей", 16 ст.

Зображення: Wikimedia Commons / Public Domain

У лівій руці Єлизавети пальці торкаються подолу її палаючого помаранчевого плаща, мерехтливий блиск якого ожив завдяки мазкам Олівера, зробленим із сусального золота. Найдивовижніше, що цей плащ прикрашений людськими очима та вухами, що свідчить про те, що Єлизавета була всевидющою і всечуючою.

Ймовірно, це був кивок на численні повстання, змови та змови, які були придушені або зірвані протягом її життя (багато з них завдяки її блискучому шпигуну Френсісу Волсінгему). Істота на її лівому рукаві ще більше підкреслює цю думку - ця коштовна змія уособлює хитрість та мудрість Єлизавети.

Королева-діва

Можливо, найбільш стійкою спадщиною портрета Єлизавети був культ Діви Марії, який в значній мірі простежується в "Веселковому портреті". Перли, що прикрашають її тіло, натякають на чистоту. Вузликове намисто вказує на незайманість. Її бліде, сяюче обличчя, намальоване білим свинцем, вказує на жінку юної невинності.

Можливо, це дивний культ, який заохочується у світлі нездатності Єлизавети народити спадкоємця і забезпечити стабільність в країні. Дійсно, підкреслення будь-якого аспекту жіночності Єлизавети було сміливим кроком, оскільки жінки вважалися слабкими, біологічними мутаціями природи, неповноцінними біологічно, інтелектуально і соціально.

На початку століття шотландський міністр і богослов Джон Нокс у своєму трактаті запекло виступав проти жіночої монархії, Перший удар труби проти жахливого жіночого полку Він оголосив:

"Сприяти тому, щоб Жінка несла правління, перевагу, панування або імперію над будь-яким царством, нацією або містом - це і є влада:

А. Огидні природі

Б. Покірність Богу

C. Підрив доброго порядку, будь-якої рівності та справедливості"

Для Нокса було надто очевидно, що "жінка у своїй найбільшій досконалості створена для того, щоб служити і підкорятися чоловікові, а не для того, щоб керувати і командувати ним".

Портрет Джона Нокса роботи Вільяма Холла, бл. 1860 року.

Зображення: Національна бібліотека Уельсу через Вікісховище / Суспільне надбання

У світлі цього, володіння Єлизаветою своїм культом цноти є ще більш вражаючим. Деякі історики навіть припускають, що бурхливі релігійні зміни в цьому столітті могли прокласти шлях до такого позиціонування. Протестантська Реформація призвела до того, що Англія відійшла від католицьких образів і культури.

Оскільки образ Діви Марії викорінювався з народної свідомості, можливо, його витіснив новий культ Богородиці: самої Єлизавети Петрівни.