Portreti i Ylberit është një nga imazhet më intriguese të Elizabeth I. I atribuohet Isaac Oliver, një piktor miniaturë portretesh  angleze, portreti gjysmë i përmasave reale i Mbretëreshës Elizabeth është nga tani vepra më e madhe e mbijetuar e artistit.

Në stilin e vërtetë Tudor, portreti është i mbushur me shifra, simbolika dhe kuptime sekrete, dhe funksionon për të ndërtuar një imazh shumë të llogaritur të mbretëreshës. Duke mbajtur një ylber, për shembull, Elizabeta përshkruhet si një qenie pothuajse hyjnore, mitike. Ndërkohë, lëkura e saj rinore dhe perlat – të lidhura me pastërtinë – ndihmojnë në promovimin e kultit të virgjërisë së Elizabeth.

Portreti i Ylberit është ende i varur në mjedisin luksoz të Hatfield House, mes një sërë pikturash madhështore, mobiljesh të shkëlqyera dhe sixhade delikate.

Këtu është historia e Portretit të Ylberit dhe mesazhet e tij të shumta të fshehura.

Kjo është ndoshta vepra më e famshme e Isaac Oliver, "I riu ulur nën një pemë", pikturuar midis 1590 dhe 1595. Tani mbahet në Trustin e Koleksionit Mbretëror.

Një vizion i madhështisë

Elizabeth I ishte veçanërisht e vetëdijshme për pamjen e saj personale dhe u kujdes shumë të krijonte një imazh për të përcjellë pasurinë,autoriteti dhe pushteti. Duke parë këtë portret, duket se Oliver nuk ishte në gjendje të ofendonte mbrojtësin e tij.

Oliver paraqet një grua të bukur në lulen e rinisë, me tipare të hijshme dhe lëkurë të pastër. Në realitet, Elizabeta ishte pothuajse 70-vjeçare kur piktura u krijua në vitin 1600. Përveç lajkave flagrante, mesazhi ishte i qartë: kjo ishte Elizabeta, Mbretëresha e pavdekshme.

Pamjet nga afër të 'Portretit të Ylberit' të Elizabeth I. I atribuohet Marcus Gheeraerts të Riut ose Isaac Oliver.

Kredia e imazhit: Hatfield House nëpërmjet Wikimedia Commons / Domeni Publik

Edhe një herë, Elizabeth vesh veshje ekstravagante që i përshtaten statusit të saj mbretëror. Ajo pikon me bizhuteri dhe pëlhura të pasura, të gjitha duke aluduar për madhështinë dhe shkëlqimin. Trupi i saj është i stolisur me lule delikate dhe ajo është e mbuluar me xhevahire - tre gjerdan me perla, disa rreshta byzylykësh dhe një karficë me peshë në formën e një kryqi.

Flokët dhe veshët e saj, gjithashtu, shkëlqejnë me gurë të çmuar. Në të vërtetë, Elizabeth ishte e famshme për dashurinë e saj për modën. Një inventar i përpiluar në vitin 1587 deklaroi se ajo zotëronte 628 copë bizhuteri dhe në vdekjen e saj, mbi 2000 fustane u regjistruan në veshjet mbretërore.

Por kjo nuk ishte vetëm një kënaqësi ekstreme sartoriale. Shekulli i 16-të ishte një epokë ku kodet e veshjes zbatoheshin në mënyrë rigoroze: 'ligjet përmbledhëse' të paraqitura nga Henriku VIII vazhduan deri në vitin 1600. Këto rregulla ishin njëmjet vizual për të zbatuar statusin, i cili shpresohej të zbatonte rendin dhe bindjen ndaj Kurorës.

Rregullat mund të thonë se vetëm dukeshat, marchioneshat dhe kontesha mund të vishnin rroba prej ari, pëlhurë dhe gëzof prej sableta në fustanet e tyre, fustanet, parçakët dhe mëngët e tyre. Pra, pëlhurat luksoze të Elizabeth jo vetëm që sugjerojnë një grua me pasuri të madhe, ato tregojnë gjithashtu statusin dhe rëndësinë e saj të lartë.

Një labirint simbolizmi

Arti dhe arkitektura elizabetiane ishte e mbushur me shifra dhe kuptime të fshehura, dhe Portreti i Ylberit nuk bën përjashtim. Ky është një labirint simbolizmi dhe alegorie, të gjitha duke aluduar në madhështinë e mbretëreshës.

Në dorën e djathtë të Elizabetës ajo mban një ylber, përveç të cilit është gdhendur një moto latine "NON SINE SOLE IRIS", që do të thotë "nuk ka ylber pa diell". Mesazhi? Elizabeta është dielli i Anglisë, një dritë hyjnore e hirit dhe virtytit.

Duke u bazuar në këtë ide të Elizabetës si një figurë mitike, e ngjashme me perëndeshë, velloja e saj e tejdukshme dhe jaka diafanoze e qëndisur me dantella i japin asaj një frymë të botës tjetër. Ndoshta Oliver kishte në mendje poemën epike të Edmund Spenser, Fairie Queene , e cila u botua dhjetë vjet më parë, në 1590. Kjo ishte një vepër alegorike që lavdëronte Elizabeth I dhe përkrahte nocionet elizabetiane të virtytit. Sipas Spenser-it, ai kishte për qëllim të "modelonte një zotëri apo person fisnik në dishepull të virtytshëm dhe të butë".

shekulli i 16-tëportreti i Edmund Spenser, poeti anglez i Rilindjes dhe autor i The Faerie Queene.

Kredia e imazhit: Wikimedia Commons / Domain Publik

Në dorën e majtë të Elizabeth, gishtat e saj  gjurmojnë skajin e mantelit të saj portokalli që digjet , shkëlqimi i tij vezullues i sjellë në jetë nga fletët e arit të Oliverit. Më e çuditshmja, kjo mantel është e zbukuruar me sy dhe veshë të njeriut, duke sugjeruar që Elizabeta ishte gjithëpërfshirëse dhe dëgjuese.

Kjo ishte ndoshta një shenjë për rebelimet, komplotet dhe komplotet e shumta që ishin shtypur ose penguar gjatë gjithë jetës së saj (shumë nga spiunari i saj i shkëlqyer Francis Walsingham). Krijesa në mëngën e saj të majtë shënon pikën - ky gjarpër me xhevahire përfaqëson dinakërinë dhe mençurinë e Elizabeth-it.

Mbretëresha e Virgjëreshës

Ndoshta trashëgimia më e qëndrueshme e portretit të Elizabetës ishte kulti i Mbretëreshës së Virgjëreshës, i cili sugjerohet shumë në Portretin e Ylberit. Perlat që mbulojnë trupin e saj aludojnë për pastërtinë. Gjerdani me nyjë sugjeron virgjërinë. Fytyra e saj e zbehtë dhe me shkëlqim – e lyer me led të bardhë – sugjeron një grua me pafajësi rinore.

Është, ndoshta, një kult befasues për të inkurajuar në dritën e dështimit të Elizabeth për të prodhuar një trashëgimtar dhe për të siguruar stabilitet për vendin. Në të vërtetë, theksimi i çdo aspekti të gruas së Elizabetës ishte një veprim i guximshëm, sepse gratë konsideroheshin si mutacione të dobëta, biologjike të natyrës, biologjikisht inferiorë,intelektualisht dhe socialisht.

Më parë në shekull, ministri dhe teologu skocez John Knox argumentoi ashpër kundër monarkisë femërore në traktatin e tij, Shpërthimi i parë i borisë kundër regjimentit monstruoz të grave . Ai deklaroi:

“Të promovosh një grua për të mbajtur sundim, epërsi, sundim ose perandori mbi çdo mbretëri, komb apo qytet është:

A. E neveritshme për natyrën

B. Kontumi ndaj Zotit

C. Përmbysja e rendit të mirë, e çdo barazie dhe drejtësie”

Për Knox-in, ishte shumë e qartë se një “grua në përsosmërinë e saj më të madhe ishte krijuar për t'i shërbyer dhe bindur burrit, jo për ta sunduar dhe komanduar atë”.

Portreti i John Knox nga William Holl, shek. 1860.

Kredi i imazhit: Biblioteka Kombëtare e Uellsit nëpërmjet Wikimedia Commons / Domeni Publik

Në dritën e kësaj, pronësia e Elizabeth mbi Kultin e saj të Virgjërisë është edhe më mbresëlënëse. Disa historianë madje kanë sugjeruar se ndryshimet e trazuara fetare në shekull mund të kenë hapur rrugën për këtë pozicionim. Reformimi protestant pa që Anglia të largohej nga imazhet dhe kultura katolike.

Ndërsa imazhi i Virgjëreshës Mari u zhduk nga vetëdija kombëtare, ndoshta u zhvendos nga një Kult i ri i Virgjëreshës: vetë Elizabeta.