Кога Британија се бореше во Првата светска војна, тоа беше време на големи промени во уметничките движења, а периодот е особено богат со различни уметнички стилови. Развојот на фотографијата кон крајот на 19 век го турна сликарството особено подалеку од реализмот, во широка група наречена експресионизам. Движењето се обиде да го претстави светот субјективно, радикално искривувајќи го за емоционален ефект - познатите уметници како Едвард Мунк, Пол Кле и Васили Кандински беа експресионисти.

Ефектот на движењето што се сретна со катаклизмата на војната експресионистичкото сликарство директно поврзано со борбите се појавува низ Европа. Во Британија, некои од поистакнатите дела поврзани со војната ги напуштија реалистичните стилови и се комбинираа со трендот на италијанскиот футуризам и кубизам за да се создаде вортицизам. Индустриската војна, уништените пејзажи и ужасите на бојното поле одговараа на модернистичките стилови, а уметноста честопати бегаше од претходниот реализам.

Реализмот и Првата светска војна

Додека реализмот беше напуштен од некои уметници – особено по ужасите во битката кај Сом - го издржа текот на војната. Значаен воен уметник од периодот пред војната беше Ричард Катон Вудвил, кој имаше редовни нарачки за Illustrated London News. Неговите дела за британските конфликти во Авганистан и Бурската војна предизвикаа чувство на драма,Царски воени музеи / јавен домен).

Освојувачите од Ерик Кенингтон (1920)

„Освојувачите“ од Ерик Кенингтон, 1920 година. (Кредит на слика: 19710261-0812 Канадска војна Музеј / Јавен домен.)

Void of War од Пол Неш (1918)

„Void of War“ од Пол Неш, 1918 година. (Кредит на слика: 8650 (Национална галерија на Канада / Јавен домен).

Ние правиме нов свет од Пол Неш (1918)

„Ние правиме нов свет“ од Пол Неш, 1918 година. (Кредит на слика : Уметност.IWM ART 1146 Империјални воени музеи колекција / Јавен домен).

Една од најнезаборавните слики од војната, насловот „Ние правиме нов свет“ ги исмева амбициите на првите водачи на војната. Ја изразува идејата дека е создаден нов свет преку овој искривен пејзаж. Се тврди дека брановите во земјата претставуваат надгробни споменици на неодамна заминатиот свет. Мир во салата на огледалата, Версај, 28 јуни 1919 година од Сер Вилијам Орпен (1919)

„Потпишувањето на мирот во салата на огледалата, Версај, 28 јуни 1919 година“ од Сер Вилијам Орпен, 1919 година. Версај беше договорениот мир, а неговото решавање беше крај на војната. Но, врежан во лицата на оние низ салата со огледала е неизвесниот мир што би го постигнал договоротдонесе.

Многу од овие дела се достапни за гледање во Империјалниот воен музеј Лондон.

Charge of the Light Bridge (лево, 1894) & засилувач; Maiwand: Saving the Guns (десно, 1883) од Ричард Катон Вудвил

„Полнењето на светлиот мост“, 1894 година и засилувач; „Maiwand: Saving the Guns“ 1883 година - и двете од Ричард Катон Вудвил. (Кредит на слика: Јавен домен).

Оваа романтична визија за војната доминираше во британското толкување на империјалниот конфликт. Редовно се сликаа сцени со коњаница, но до 1916 година оваа тема беше речиси целосно застарена.

Канаѓаните во Ипрес од Вилијам Барнс-Волен (1915)

„Канаѓаните во Ипрес“ од Вилијам Барнс-Волен, 1915. (Кредит на слика: Воените музеи на Калгари / Јавен домен).

Овде останува реалистичниот, илустративен стил – иако деструктивноста на војната сè уште се реализира.

Футуризам и вортицизам

Футуризмот ги нагласи и велича темите поврзани со иднината – како што се брзината, технологијата и насилството. Произлезено од Италија, движењето влијаеше на голем број британски уметници - особено CRW Невинсон и Вортицистите. Lancers“ од Умберто Бочиони, 1915 година. (Кредит на слика: Викиарт / Јавен домен).

„Ако футуризмот ја прифати сегашноста, тој исто така го отфрли минатото.“ Умберто Бочони беше еден од тиекој иконокластично ја нападна далечната, медитеранска уметничка традиција од 19 век, сликовито сфаќајќи ја пискавата, динамична реалност на сегашниот конфликт.

Студија за враќање во рововите од CRW Невинсон (1914)

Студија за враќање во рововите од CRW Невинсон, 1914 година. (Кредит на слика: Тејт / Јавен домен).

Невинсон рече за ова парче „Се обидов да ги изразам емоциите произведени од очигледната грдотија и досада на модерното војување. Нашата футуристичка техника е единствениот можен медиум за изразување на грубоста, насилството и бруталноста на емоциите видени и почувствувани на сегашните боишта во Европа.'

Студија за Sappers at Work од Дејвид Бомберг (1919)

Студија за „Sappers at Work“ од Дејвид Бомберг, 1919 година. (Кредит на слика: Art.IWM ART 2708 од збирките на Царските воени музеи / Јавен домен).

Делото на Бомберг комеморира инцидент кога чета на канадски сапарси постави мини под германски ровови. Беше критикуван како „футуристички абортус“ при неговото создавање кога Бомберг всушност ги ублажи своите радикални апстрактни инстинкти за да негува порепрезентативен стил.

La Mitrailleuse од CRW Nevinson (1915)

„La Mitrailleuse“ од CRW Невинсон, 1915 година. (Кредит на слика: Саилко, Слики во Тејт Британија / CC 3.0).

Кристофер Ричард Вин Невинсон беше еден од најславните уметници во Првата светска војна. Тој беше аван...гарден сликар чии асоцијации со футуристичката група на Филипо Маринети беа очигледни во неговите живи прикази на војната дома и во странство. Уметникот Волтер Сикерт ја опиша оваа слика како „најавторитетниот и концентриран исказ за војната во историјата на сликарството.“

Домашниот пресврт

Домашните пресврти обезбедија богата разновидност на материјали за уметниците. Владините тела одговорни за нарачување уметност, како што е Министерството за информации, исто така ја препознаа потребата да се евидентира влијанието на војната дома, како и во странство. Добро документираните социјални трендови, како што е зголеменото вклучување на жените во тешката индустрија, се забележани заедно со помалку познатите ефекти од војната.

Склопување делови од CRW Nevinson (1917)

„Склопување делови“ од CRW Невинсон, 1917 година. (Кредит на слика: Art.IWM ART 692 од збирките на Царските воени музеи / јавен домен).

Канадска воена фабрика од Перси Виндам Луис

„Канадска воена фабрика“ од Перси Виндам Луис (Кредит на слика: фер употреба).

Пионер на движењето Вортизам, Перси Виндам Луис служел со Кралската артилерија до 1917 година, а потоа како Официјален воен уметник до крајот на војната. Неговиот аголен, полу-апстрактен стил потекнува од кубизмот и футуризмот, и особено се посветува на впечатливи прикази на машини во акција.

Ацетиленско заварување од CRW Nevinson (1917)

Ацетилен заварувач1917 година од CRW Невинсон. (Кредит на слика: Art.IWM ART 693 од збирките на Царските воени музеи / јавен домен).

Making the Engine од CRW Nevinson (1917)

„Изработка на моторот“ од CRW Невинсон, 1917 година. (Кредит на слика: Art.IWM ART 691 a од збирките на Царските воени музеи / Јавен домен).

Фронтот

Во раните години на војната, сликарите беа во целост подготвени искрено да учествуваат во ентузијастичката култура на војната, создавајќи патриотски дела. Со текот на времето, како што стана очигледна реалноста на модерното, индустријализирано војување,  уметниците се обидоа да ја доловат реалноста на она што го гледаат. Херојскиот реализам на претходните дела беше напуштен, а уметниците се обидоа да пренесат реалност што е надвор од опсегот на искуството на повеќето луѓе, свртувајќи се кон надреални стилови.

A Star Shell (лево, 1916) и Bursting Shell (десно , 1915) CRW Nevinson

'A Star Shell', 1916 и 'Bursting Shell', 1915, и двете од CRW Nevinson (Кредит на слика: „Star Shell“ Тејт галерија, Лондон / јавен домен; Bursting Shell' © Тејт / CC-BY-NC-ND 3.0).

Harvest Of Battle од Кристофер Невинсон (1918)

„Жетвата на битката“ од Кристофер Невинсон, 1918 година (Кредит на слика: Art.IWM ART 1921 од колекциите на Царските воени музеи / Јавен домен).

Можеби најпривлечната карактеристика на Првата светска војна  беше уништувањето направеносо ново вооружување. Невинсон ја опиша сцената на која се заснова оваа слика: „Типична сцена по офанзива во зори. Пешачејќи ранети, затворениците и носители на носилки се патуваат кон задниот дел низ затрупаната земја Фландрија.’ Сликата е нарачана од Министерството за информации за Салата за сеќавање. Особено војниците на спротивставените сили се прикажани како заедно се борат низ пустошот.

Коњаница и тенкови во Арас од поручник Алфред Бастиен (1918)

„Коњаница и тенкови во Арас“ од поручник Алфред Бастиен, 1918. (Кредит на слика: Канадски воен музеј / јавен домен).

Во јули и август 1918 година, поручникот Бастин бил приклучен како уметник во канадскиот 22-ри баталјон.

Релјефи во зората од CRW Nevinson (1917)

„Релјефи во зората“ од CRW Nevinson, 1917 година. (Кредит на слика: Art.IWM ART 513 од збирките на Царските воени музеи / Јавен домен).

Making Soldiers in the Trenches од Ерик Кенингтон (1917)

„Making Soldiers in the Trenches“ од Ерик Кенингтон, 1917 година. (Кредит на слика: Тејт Ref: P03042 / CC).

Над врвот од Џон Неш (1918)

„Над врвот“ од Џон Неш, 1918 година. (Кредит на слика: Art.IWM ART 1656 лиценцирана од колекцијата на Империјалните воени музеи).

Најпознатата слика на Неш која го прикажува бројот на пушки на уметници од 1-ви баталјон тератак во Велш Рајд на 30 декември 1917 година. 67 од80 мажи беа убиени или ранети речиси веднаш.

Вечер, по туркање од Колин Гил (1919)

„Вечер, по туркање“ од Колин Гил, 1919 година. (Слика Кредит: Art.IWM ART 1210 од збирките на Царските воени музеи / Јавен домен).

Тенкови од Вилијам Орпен (1917)

„Тенкови“ од Вилијам Орпен, 1917 година (Кредит на слика: Art.IWM ART 3035 од збирките на Царските воени музеи / Јавен домен).

Тенк Mark V што влегува во акција од Вилијам Бернард Адени (1918)

„Тенк Mark V што оди во акција“ од Вилијам Бернард Адени, 1918 година. (Кредит на слика: Art.IWM ART 2267 од збирките на Царските воени музеи / Јавен домен).

Фронтот на Ноќ од Ј.А. Черчмен

„Предната линија навечер“ од Ј.А. Черчмен (Кредит на слика: Канадски воен музеј / Јавен домен). 1918)

„The Ypres Salient at Night“ од Пол Неш, 1918 година. (Кредит на слика: Art.IWM ART 1145 од збирките на Imperial Воени музеи / јавен домен).

Ова платно беше наменето од Неш да го долови до дезориентирачки ефект што го имаше светлината што се емитува од постојаните експлозии на гранати и ракети при обидот да се движи низ мрежата на ровови.

Повредените и мртвите

Гласирани од Џон Сингер Сарџент (1919)

„Гасовити“ од Џон Сингер Сарџент, 1919 година. (Кредит на слика: Art.IWM ART 1460 / Империјална војна Музеиколекција / Јавен домен).

Оваа слика ги прикажува последиците од нападот со иперит на кој сведочел уметникот. Две групи од единаесет војници се приближуваат до соблекувалната наспроти позадината на заоѓањето на сонцето.

Травои кои пристигнуваат со ранети во соблекувалната во Смол, Македонија од Стенли Спенсер (1919)

„Травоји кои пристигнуваат со ранети на облекување во Смол, Македонија“ од Стенли Спенсер, 1919 година. (Кредит на слика: Art.IWM ART 2268 од збирките на Царските воени музеи / Јавен домен).

Спенсер беше нарачан да ја создаде оваа слика во април 1918 година од страна на Британскиот комитет за воени споменици. Според неговите зборови, Спенсер сакал да го прикаже „Бог во голи вистински работи, во вагон, во клисури, во нечисти линии на мазги.“ Од оние што ги прикажува, тој рече „во текот на овие ноќи ранетите минувале низ соблекувалните станици во никогаш. крајниот тек.'

Патеки на славата од CRW Невинсон (1917)

„Патеки на славата“ од CRW Невинсон, 1917 година. (Кредит на слика: Art.IWM ART 518 / Imperial Збирка воени музеи / јавен домен).

Воскреснување на војниците од Стенли Спенсер (1929)

„Воскреснување на војниците“ од Стенли Спенсер, 1929 година. (Кредит на слика: Викиарт / Фер употреба).

Сликата го ре-замислува бојното поле на секторот Карасулу-Калинова на Македонскиот фронт во 1917 и 1918 година преку преработка на средновековната и ренесанснатаверзии на Последниот суд. Нејзините предвидени функции се измешани со оглед на разновидноста на настани во оваа сцена.

The Shattered Landscape

Со оглед на тоа што многу од најистакнатите уметници во војната беа пејзажни уметници (како Пол Неш) можеби најпознатото дело го отслика својот пустош последователен. Топографските лузни на војната беа длабоки и многу уметници тврдеа дека тоа е она што најдобро ја опфаќа трагедијата без преседан. од Еј Џексон, 1917 година. (Кредит на слика: Канадски воен музеј / јавен домен).

Ноќно бомбардирање од Пол Неш (1918-1919)

„Ноќно бомбардирање“ од Пол Неш, 1918-1919 година. (Кредит на слика: 8640, Национална галерија на Канада / Јавен домен).

Ова дело потсетува на раното дело на Невинсон, со акцент на чешлање фигуративни елементи - стебла на дрвја, бодликава жица - со геометриски елементи, обата криви и аголен.

Патот од Арас до Бапауме од CRW Невинсон (1917)

„Патот од Арас до Бапауме“ од CRW Невинсон, 1917 година. (Кредит на слика: Art.IWM АРТ 516 / Збирка на царски воени музеи / јавен домен).

Долгиот пат од Арас до Бапауме се бранува во далечината. Оваа остра, празна сцена на пустош го покажува вистинското влијание на модерното војување.

Жица од Пол Неш (1918)

„Жица“ од Пол Неш, 1918 година. (Кредит на слика: Арт.IWM ART 2705 од колекциите на